有一个戏曲,我记得歌词是:清早起来什么镜子照,梳一个油头什么花香,那个戏的名字叫什么?有一个戏曲,我记得歌词是:清早起来什么镜子照,梳一个油头什么花香,那个戏的名字叫什么?

有1个戏曲,我记得歌词是:清早起来什么镜子照,梳1个油头什么花香,那个戏的名字叫什么?



1、有1个戏曲,我记得歌词是:清早起来什么镜子照,梳1个油头什么花香,那个戏的名字叫什么?

卖水 京剧 清早起来什么镜子照 梳1个油头什么花香 脸上擦的是什么花粉 口点的胭脂什么花红 清早起来菱花镜子照 梳1个油头桂花香 脸上擦的桃花粉 口点的胭脂杏花红 什么花姐 什么花郎 什么花的帐子 什么花地床 什么花的枕头床上放 什么花的褥子铺满床 红花姐 绿花郎 干枝梅的帐子 象牙花的床 鸳鸯花的枕头床上放 木犀花的褥子铺满床。

有1个戏曲,我记得歌词是:清早起来什么镜子照,梳1个油头什么花香,那个戏的名字叫什么?



2、有1个戏曲,我记得歌词是:清早起来什么镜子照,梳1个油头什么花香,那个戏的名字叫什么?

京剧《卖水》中丫环表花的1段 清早起来什么镜子照? 梳1个油头什么花香? 脸上擦的是什么花粉? 口点的服脂是什么花红? (数板) 清早起来菱花镜了照, 梳1个油头桂花香, 脸上擦的桃花粉, 口点的胭脂杏花红。 (流水) 什么花姐? 什么花郎? 什么花的帐子? 什么花的床? 什么花的枕头床上放? 什么花的褥子铺满床? (数板) 红花姐,绿花郎。 干枝梅的帐子、象牙花的床, 鸳鸯花的枕头床上放, 木樨花的褥子铺满床!。

小丑在戏曲中什么意思?



3、小丑在戏曲中什么意思?

丑是中国戏曲表演主要行当之1。俗称小花脸、3花脸。可分为文丑、武丑两大支系。京剧里的1个行当,丑角包括文丑和武丑,文丑亦称小花脸或3花睑,武丑又称开口跳。文丑分为官文丑、方巾丑、茶衣丑、巾子丑和彩旦。传说当年唐明皇演戏,就是应工丑角.因皇帝的身份,演戏有诸多不便,为此皇帝特意在脸上挂1块白玉,久而久之,丑角的脸上就留下了——块白,这就是今天戏曲舞台上丑角所画脸谱中的白色“豆腐块儿”。当然这只是传说而已,在长期的戏曲发展吏上.丑角的化妆根据人物的身份、年龄、性格、行为的不同和差异,也逐渐形成了1套完整的、系统的脸谱。如腰子型粉脸、圆形粉脸、枣核型粉脸、筝型粉脸、元宝型粉脸、丑老脸、丑破脸以及碎脸、揉脸和象形脸等。其中最典型的是方巾丑,脸部中央用白粉勾画—幅“豆腐块儿”型的白粉脸,因此观众1看见这块“豆腐块儿”就知道这个演员是丑角。扩展资料昆剧重丑角,还表现在这1行当所扮演的舞台人物,都有其独特的表演要求和“绝活”。如付丑擅演的《西厢记·游殿》中的法聪,重白口;《宋十回·活捉》中的张文远,重做功。《跃鲤记·芦林》中的姜诗则长于唱。而小丑赵奇的“5毒戏”更具特色,它通过人物的特殊表演,形象地摹拟了5种有毒动物的形态。如《雁翎甲·盗甲》中时迁的表演像壁虎,《连环记·问探》中探子的表演像蜈蚣,《孽海记·下山》中小和尚的表演像蛤蟆,《6月雪·羊肚》中张母的表演像游蛇,《武十回·诱叔》中武大郎的表演像蜘蛛等等。在这些戏中,丑角不仅仅是插科打诨、滑稽逗笑,而是在幽默的表演中见功力、见人物,戏曲界就有1句称赞丑行的谚语:“无丑不成戏”。

有1个戏曲,我记得歌词是:清早起来什么镜子照,梳1个油头什么花香,那个戏的名字叫什么?



4、有1个戏曲,我记得歌词是:清早起来什么镜子照,梳1个油头什么花香,那个戏的名字叫什么?

京剧《卖水》中丫环表花的1段 清早起来什么镜子照? 梳1个油头什么花香? 脸上擦的是什么花粉? 口点的服脂是什么花红? (数板) 清早起来菱花镜了照, 梳1个油头桂花香, 脸上擦的桃花粉, 口点的胭脂杏花红。 (流水) 什么花姐? 什么花郎? 什么花的帐子? 什么花的床? 什么花的枕头床上放? 什么花的褥子铺满床? (数板) 红花姐,绿花郎。 干枝梅的帐子、象牙花的床, 鸳鸯花的枕头床上放, 木樨花的褥子铺满床!。

戏曲脸谱的特点是什么?



5、戏曲脸谱的特点是什么?

戏曲脸谱的艺术特征从整体上概括来讲,主要有装饰性、程式性、象征性等特征。  

1、戏曲脸谱的装饰性特征:  古今中外的戏剧演出都追求外部形式的美感,但外部形式的形态、手法、方法等很不相同。西方传统戏剧的人物造型追求的是写实,也就是如实反映现实中的人物造型。中国戏曲中的人物造型则是非写实的,也就是与现实中的人物造型有1定距离,这样就对外部形式美的追求更加刻意,因而也就使戏曲外部形式的装饰性特征非常突出。  戏曲脸谱是1种变形极大的化妆艺术。脸谱的变形首先要“离形”,“离形”就是不拘于现实生活的自然形态,大胆地进行夸张、装饰。戏曲舞台上各种颜色的脸谱在生活中是没有的,但他又是来自生活的,如生活中形容人脸常用“漆黑的脸”、“红红的脸”、“脸色焦黄”、“面色苍白”等,勾画脸谱的话,就分别用黑、红、黄、白等颜色夸张地进行表现,鲜艳的纯色就与现实中人脸的颜色拉开了距离,这是色彩的“离形”。另1方面,脸谱勾的都是图案化的形,与现实人脸形状拉开了距离,这是形状的“离形”。  脸谱的变形还要“取形”,“取形”就是把现实生活中的某物象的自然形态取来,加以变化,使其图案化、装饰化,具有1定的象征、寓意在里面。“取形”也就是讲究章法,把脸部1些重要部位的色彩、线条,巧妙地组织、归纳到1定的“形”的图案中来。通过“取形”来达到“离形得似”。取形的方法和样式很多,例如眉窝的勾法就有:云纹眉、火焰眉、凤尾眉、螳螂眉、虎尾眉、飞蛾眉、剑眉、宝刀眉、寿字眉等多种。这就改变了眉的自然形态,使其成为图案化的形,具有浓厚的装饰趣味。其他部位如眼窝、嘴岔、脑门等部位也都如此。  脸谱的“离形”“取形”达到图案化、装饰化的美的效果,其目的是为了醒目地传神。“离形得似”、“遗貌取神”,这是中国古代美学思想,意思是“神似”要高于“形似”,写形要为传神服务,为了达到神似,可以突破形似。这种美学思想,不仅在绘画上,也在戏曲舞台上得到贯彻。脸谱的传神包含性格化。脸谱的性格化,是要求表现出1种符合这个人物性格的基本神气、基本特征。这是整个脸谱的色彩、纹样的综合效果,再结合着戏的情节、演员的表演,装饰性的脸谱才能充分发挥其表现力,才能生动、迷人。  

2、戏曲脸谱的程式性特征:  戏曲脸谱的变形大胆而夸张,正所谓“粉墨青红,纵横于面”。但是,这种大胆和夸张,又不是随便涂抹而成的,是有1定的规律和方法的。脸谱艺术非常讲究章法,将点、线、色、形有规律地组织成装饰性的图案造型,由此也就产生了戏曲脸谱的各种各样的格式与规则,也就是形成了1定的程式。(“程式”1词在语言学中,本义是法式、规章或格式。《辞源》中说,立1定的准式以为法,谓之程式。)  从脸谱的章法构图看,有各种类型人物的谱式,如:整脸、3块瓦、十字门、6分脸等。各种谱式名目,只是对构图相近的脸谱的1种概括性称谓,落实到具体人物的脸上,属于同1谱式的各个脸谱也有不同的勾法。以京剧为例,其基本谱式也就是十来种(不包括各种细致的花色变样),而人们见到的脸谱却有成百上千个之多。把基本谱式作为1种程式,为各类人物的勾法提供了大致样式,从中可演变出无数个脸谱来。  脸谱的局部位置也有类型样式,如眼的形式就有:蝶翅眼、鸟眼、吊客眼、裂眼、直眼窝、喜鹊眼、勾云眼窝、尖眼窝、皱眼窝、老眼等多种样式。又如脑门、眉、鼻窝等部位也有多种样式。  脸谱艺术是1个严谨有序的系列,这个系列除了上述的各种脸谱整体谱式和各部分局部样式外;又包括角色与谱式之间1整套的规则关系,如“1人1谱”、“1人多谱”、“随戏换谱”、“多谱同台”等;还包括脸谱的勾画程序等;这些都显示出戏曲脸谱的程式化特征。  戏曲脸谱的程式性特征,是服从并协调于戏曲艺术的整体风格和美学特质的。戏曲艺术的整体及各个部门都是程式化的,戏曲的文学语言是诗词格律化的,有字数不同的对偶句式和各种长短句式等;戏曲音乐有曲牌联套体和板式变化体两大系统内的各种程式音乐;戏曲表演有唱、念、做、打的各种程式;人物服装和景物道具等也都有各种程式。图案化、装饰化的脸谱程式与上述各种程式有机地综合起来,构成了戏曲艺术严谨和谐、节奏鲜明、气韵生动的艺术品格。  脸谱的程式与表演等其它程式1样,具有约定俗成的性质,常看戏的观众1看到某种程式,就能明白是什么意思,产生丰富的联想,帮助观众理解剧情和人物性格、情绪、心理等,增强演出感染力。  各门中国传统艺术都有很强的程式性,戏曲脸谱的程式与各门传统艺术的程式是相通的,如与书法、中国画的程式就很类似。  

3、戏曲脸谱的象征性特征:  象征是1种符号,但不是1般的符号。德国古典哲学家黑格尔老人说,象征符号“是1种在外表形状上就已可暗示要表达的那种思想内容的符号”。(黑格尔《美学》第  2卷11页)戏曲脸谱就是1种象征性符号。  1般来说,脸谱主要突出人物的性格特征具有“寓褒贬,别善恶”的艺术功能,从中可以看出绘制者对人物的道德评价,使观众能目视外表,窥其心胸。这就是戏曲脸谱象征、寓意的特征,具体可以从“形”和“色”两个方面来看。  ⑴先从“形”看:  脸谱中的“取形”,就是为了象征。脸谱中常取某种自然形态的东西,来象征、寓意,有勾画动物形态的(如螳螂、蝙蝠、蝴蝶等)也有把人物的生理形态(如年龄特征、长相特征等)勾画出来的;也有把使用的兵器(戟、钩、葫芦等)画到脸上的;还有直接把字勾到脸上的等等。这些形态都经过了图案化、装饰化了的变形处理,以突出该人物的最大特征。  例如:京剧鲁智深的脸谱里,有1对螳螂眉,这两支争臂相向的螳螂图案,它既象征鲁智深的怒眉,又寓意这个梁山好汉豪爽、好斗的精神与路见不平、拔刀相助的性格。杨7郎的脑门上勾1草书“虎”字,原意是象征他是黑虎星下凡,同时也隐喻杨7郎象老虎1样勇猛无比的“虎气”个性。后羿的脸上勾画了9个太阳的形象,以说明他曾用箭射下9个太阳。郑子明年轻时为救人曾被猩猩抓伤脸,故勾成不对称的歪脸。  脸谱中象征符号的“形”,大体上都有相对确定的寓意。但有的脸谱的“形”则是多义的,可让人作出不同联想和解释,如包拯脑门上的白色月牙,1种说法是表示他能“日断阳,夜断阴”,白天在人间(阳间)断案,夜晚下阴间断案;另1种说法,这个白色月牙出现在黑脑门上,表示“青示”,在黑暗的时代,人民仰望他犹如天空的皓月1般。  1个人物的性格气质等特征是相对稳定的,但在不同年龄阶段,或在不同场合情境里,会有不同的情绪、心理、行为方式,所以这就导致了1个人物的脸谱不可能只有种勾法的原因,如钱金福勾的张飞的笑脸,很适合于《芦花荡》;而尚和玉强调张飞威猛的勾法,更适合演《战马超》。  不同剧种对同1个人物脸谱的处理,有时也是不同的,这是因为各地流传达室的民间故事、生活习俗和对人物的理解等方面的不同造成的。  ⑵再从“色”看:  颜色是脸谱艺术的另1重要方面。世界上每个民族都有对颜色的理解和偏好,中国人也有自己的独到理解和偏好。戏曲脸谱的设色与我们民族的文化传统、生活习惯密切相关,脸谱中每种设色都具有特定的象征意义。  红色表示赤胆忠心;紫色表示智勇刚义;黄色表示武将骁勇善战、残暴,表示文士内有心计;绿色表示侠骨义肠、性格暴躁;蓝色表示刚直勇猛、桀骜不驯;黑色表示忠耿正直;白色表示阴险奸诈;粉红色表示年迈气衰的忠勇老者;互灰色表示老年枭雄;金、银色多用于神、佛、鬼怪,象征虚幻之感。  上述脸谱设色的象征意义是大体的指向,不可作简单、绝对的理解。脸谱设色的象征意义,仍有很大的灵活性。如红色1般表示忠耿,但《法门寺》里的太监刘瑾,勾的却是红脸,这是肤色的夸张,表现其养尊处优,权压朝臣的地位,再加上眉、眼、嘴部勾出的奸诈表情,1看就是1位擅权的太监。  又如白色1般表示奸诈,而《野猪林》中的鲁智深,本是正面英雄豪杰,却偏偏勾成白脸。  对1个脸谱的认识,应把脸谱的“色”与脸谱的“形”结合起来,还要与服装的颜色和样式结合起来,并且结合具体剧情和具体人物,才能有较为准确的认识。反过来,脸谱又可帮助观众理解人物和剧情。  脸谱的“色”与“形”结合起来,构成脸谱较为确定的象征意义,着重表现人物的性格特征、精神气质、道德品质,完成对人物的善恶褒贬的评价。在脸谱中,象征只有同传神结合起来才有艺术魅力,传神就是要传人物之“神”,人物之“神”就是指人物的性格、气质、品德等本质的东西。  戏曲舞台上,净、丑角人物1出场,其脸谱和服装就会告诉人们这个人物的性格、品德以及身份、地位,使观众在明了的情况下,去专心欣赏演员的表演技艺,有助于观众与演员之间的情感、精神交流深入妙远意趣。总之,脸谱在表现人物性格及身份、烘托与渲染戏剧氛围、间接反映观众观剧心理等方面,起着巨大的作用。

喜欢戏曲的人是什么人?



6、喜欢戏曲的人是什么人?

喜欢听戏剧的大部分是1些老年人,因为他们受过真正吸取文化的熏陶和感染,他们能够听懂戏曲中的精髓。随着国家对戏曲文化的大力弘扬和人们的静心品味,喜欢听戏曲的年龄逐渐年轻化,喜欢听戏曲的人群也越来越多。

1、沉淀自己品悟生活的人戏曲往往是以历史为基底,加入有趣的情节和动人的声乐改编而成。有人说戏剧是咿咿呀呀的小打小闹,有人说戏剧是句句押韵的婉转歌声。这两种感受的不同实则取决于人内心的环境,有的人急急躁躁,心中没有定海神针,自然也没有好的心情去品味意蕴深长的戏剧。沉着冷静的人,遇事不慌不忙镇定自若,这样的人往往能够理解生活的真谛,在听戏剧时便会投入自己的精力,收获也便比别人多,继而会更加喜欢听戏剧。

2、生活无趣闲来找乐的人生活中的事都存在对立面,有真爱粉的地方便也会存在充数粉。将戏剧作为1种热爱的人是真爱粉,而闲来无聊打发时间的人便是充数粉。他们往往是被戏剧的幽默搞笑所吸引,观看戏剧也只是1时起兴。老戏迷是“梨园万事通”,闲来无事看戏剧的人则1问3不知,对于戏剧也毫无头绪,即便是这样他们也是乐在其中,对戏剧津津乐道,十分赞赏戏剧的魅力。戏剧本身传承了太多中华文化,仅仅是其中的角色分类便有很大讲究。生旦净末丑,每1个角色都有着很特别的内涵,台上3分钟台下十年功也印证了戏剧演员们的努力和艰辛。戏剧本是1颗璀璨星辰,只是曾经落入海底,待海浪退潮之后,星辰依然闪闪发光。

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