庆阳的风俗习惯,庆阳有一个叫什么挖黄金的戏曲吗

1、庆阳的风俗习惯

陇 剧 陇剧是甘肃省1个新兴的地方戏曲剧种。它的前身是流传在甘肃环县环江地带的陇东道情。陇东道情产生的具体年代，现已无法考察。据老艺人的记忆，首先把道情曲调用于皮影演唱的，是环县耿湾的皮影艺人解长春（1843-1916年）。 陇剧是在陇东道情的基础上，经过继承、整理、发展和创新逐步建立起来的；而陇东道情的艺术特色主要表现在它的音乐上，它的音乐基本上属于板腔体。其唱腔说唱性质较强，地方音乐语言特点浓郁；过门比较平整，没有多大变化；曲调高亢质朴，欢快明朗。陇剧使用的乐器也有较大的发展，增加了琵琶、2胡、笙、板胡、扬琴、提琴和1些铜管、木管乐器，丰富了陇剧音乐的表现力。 陇剧还十分重视创作和积累自己的演出剧目。已经积累了1些为群众欢迎的《枫洛池》、《旌表记》、《草原初春》、《假婿乘龙》等保留节目。

2、庆阳有1个叫什么挖黄金的戏曲吗

正确叫：拾黄金，

很有名气的秦腔丑角戏

时间：朝末民国初年

地点：城隍庙附近

人物：胡来，流浪汉，30岁左右

故事：流浪汉胡来，好吃懒做，不务正业。某日行至途中拾1纸包，误以为是黄金，拆开1看时，原是1块砖头！他气急败坏地愤然而去。

台词节选：

(唱)拾到了黄金黄金心喜欢我哇哈哈,城隍庙里把愿还,急促走来用目看不觉到了庙门前.

(白)哎呀,说说笑笑来到了城隍大庙,观见4下无人,待我进了庙门呀,这是城隍老爷的宝座,把咱的家具放到这,待我好好的对城隍老爷奉承几句,哎城隍老爷。

3、《庆阳的饸饹面》，（或者庆阳的秦腔，庆阳的臊子面，庆阳的香包，庆阳的搅团）任选1题，写1篇作文，700字到800字左右，不要，网上抄的

我爱秦腔我爱秦腔在中国西北地区，流传着1种古老的传统戏曲剧目—秦腔，唱腔高亢激昂，其声如吼，让人振奋。我是陕西人，从小就爱听秦腔戏，每次听到秦腔，都觉得很亲切，仿佛1下子拉近了我和家乡的距离。我姥姥是个秦腔迷，她经常放着碟跟着电视里的人唱，还给我讲里面的故事，带我去看戏。受姥姥的影响，我看了秦腔《3滴血》，这是秦腔的代表曲目。这出戏讲了1个叫晋信书的县令，根据书上的传说故事滴血认亲来断案，让父子分离、姐弟失散。讽刺了那些不切实际只信书本知识的糊涂官。尽信书不如无书，所以我们读书不能读死书，死读书。我最喜欢看《铡美案》，里面的包拯是个大花脸，他不畏权势，铁面无私，刚正不阿。“陈世美”也成了那些攀龙附凤，抛弃妻子，忘恩负义的男人的代名词。现在，我生活在兰州，在黄河之滨的公园里，经常可以看到那些秦腔迷在唱秦腔戏。从那里路过，我总会不由自主地停下脚步观看。他们有的唱腔悠扬，有的高亢有力，不管是着便装还是戏服，都1样的有板有眼，惟妙惟肖，真让人看着不想离开。虽然我和同龄的孩子1样，也喜欢流行的热歌劲舞，但我更喜欢秦腔，不仅仅因为它是1种优秀的传统文化，还因为他用脍炙人口，浅显易懂的故事反映了深刻的道理。兰州市东郊学校5年级3班史元朗

及时采纳哦 谢谢

追问：不是我爱秦腔，是有关庆阳的民风民俗选1样重点写

追答：庆阳香包庆阳上古文明亘长久远，早在20万年前，人类始祖就在这里繁衍生息，历史文化灿若星河；庆阳又是革命老区，老1辈革命家的战斗足迹遍布这里的每1片热土，播火浴血的正义酣歌仍犹在耳，红色革命文化遗址星罗棋布；黄土高原造就的黄土风情别具1格，粗犷豪放，浑朴天成。庆阳的文化资源瑰宝多如珍珠，繁若星辰。而全国的节会已经很多，能亮起人们眼球的创意早已被别人占先，在定位举办1个什么样的特色文化节会上，庆阳人颇费了1番思量，最终的结果也颇具奇思妙想。大家产生的1致共识是最能代表庆阳的应该是最具庆阳特点的1种具有媒介传播功能的艺术品，它应该是1种在民间具有广泛传承性的、具有1定群众基础和个性特点突出的东西。越是民俗的，才越是世界的；只有越是个性的，才越是典型的，只有典型的才能代表和影响普遍的。庆阳最鲜活的文化艺术当属民间民俗文化艺术。而庆阳的人文特点就是深厚的文化积淀和独特的风俗民情。庆阳代表性的民间民俗文化艺术非常丰富，剪纸、香包刺绣、皮影、道情、民歌、社火、窑洞民居、荷花舞、面塑、5蝠皮鼓等等，每1样都堪称陇东1绝。对了，就是她！最终，决策者聚焦到庆阳香包――由这1民间耍活儿担当大任！庆阳民间1直沿袭着巧女娴妇制做香包比手工，端午节赠送佩戴香包呈吉祥的传统习惯。1些民间艺人每逢端阳节将自制的香包陈列在街头销售，有的还运往外地出售。而早在2001年，原来的西峰市就办过1次香包节，作为端阳节的1项民间文化活动，进行过成功尝试。香包在庆阳再普通不过，庆阳人对香包也再熟悉不过。华池县曾出土金代的千岁香包，可见庆阳香包之历史悠久。香包是庆阳妇女刺绣的民间工艺品之1。香包以其绚丽鲜明的色彩，大胆而奇特的造形，泼辣而热烈的动感，承传着庆阳民间民俗文化的血脉，凝聚着庆阳悠久的历史文化和人民群众伟大的创造精神。庆阳香包在民间还具有表情达意的信物功能，所以以小小香包作为庆阳特色文化的代表，文化含量丰富，历史传统古老，地域风格鲜明，内涵寓意深刻，技艺精湛高超，被誉为庆阳历史的“活文物”，足可成为庆阳的靓丽名片和发展信使。在庆阳市第1任市长王义同志的积极倡导下，市政府召开办公会专门讨论发展香包产业的问题，后来获得市委、市政府领导的1致赞同。“中国庆阳香包民俗文化节”从此定名诞生了，首届中国庆阳香包民俗文化节于2002年成功举办。后来不断增进时代内容，成为庆阳市委、市政府践行“3个代表”重要思想，落实甘肃省建设特色文化大省部署、扩大对外开放，增强庆阳知名度，开发特色文化资源，发展文化产业，建设和弘扬先进文化，促进经济社会协调发展的1大重要决策，每年在端阳节期间举办，成为庆阳对外开放的有效载体和招商引资加快发展的有效平台。“小香包、大产业”成为庆阳市妇孺皆知的发展理念。1个独具匠心的民俗文化节就这样把庆阳无数璀璨的文化珍珠串连了起来，使她们闪耀出熠熠光芒。

追问：是网上的吗？

追答：我有改动 放心吧～～

追答：因为不太了解庆阳啊 老师不是庆阳的 但是我把它改动了的 所以不全1样！！没事的～～

。

4、京剧的脸谱,近代安徽戏曲大师( )被誉为京剧的鼻祖

程长庚

(181111880)

程长庚名椿，1名闻翰，字玉山(1作玉珊)，寓名4箴堂。祖居安徽怀宁石牌镇，出生于潜山县黄泥镇程家井。其父程祥桂是道光年间3庆班掌班人。

幼年在徽班(3庆班)坐科，道光2年(1822)随父北上入京，始以《文昭关》、《战长沙》的演出崭露头角，后为3庆班老生首席演员。自道光至咸丰年间，任3庆班主，“精忠庙”庙首，3庆、春台、4喜3班总管。为京剧艺术的形成作出了重要献，被称为徽班领袖、京剧鼻祖。

程长庚出科于徽班，自然他所学的同样具有徽班演员的特点，那就是文武昆乱不挡，十门角色都能拿起来。由于他有这样扎实的根底，所以能演剧目十分丰富，不仅老生本工的正副角色，他都会，而且武生戏、净角戏也都能演。即以他的靠把戏来说，5种颜色靠戏的角色，他都能演。

程长庚唱腔，脱胎于“徽调”，取法于楚调，兼收昆曲、山陕梆子诸腔之长，溶汇为“皮黄调”，却以徽音为主。当时称徽派。倦游逸叟在《梨园旧话》中说他“乱弹唱乙字调，穿云裂石，余音绕梁而高亢之中又别具沉雄之致”。他的嗓音内行话叫“脑后音”，他讲求字正腔圆，不事花哨，直腔直调，沉雄爽朗。他的唱和念法，是柔寓于刚；发声吐字，安徽的乡音土味较浓。

程长庚的做工身段，1招1式，都是遵循老徽班演法，绝不稍逾规矩。他的投袖（单投袖），扬袖、捋髯等小身段，也无不讲求“端凝肃穆”。他的表演善于体察人物的性格、身份，注重表现其气质、神采，做功身段沉稳凝重。

代表剧目有《文昭关》、《战长沙》、《华容道》、《群英会 》、《取成都》、《镇潭州》、《战樊城》、《鱼肠剑》、《取南郡》、《战樊城》、《让成都》、《举鼎观画》、《状元谱》、《镇潭州》、《法门寺》、 《安5路》、《天水关》和昆曲《钗训大审》等。有时还为何桂山演出《白良关》配演“小黑”尉迟宝林。他演关羽戏，特别注意唱工，至于做派着重神威端庄，身段不多。他的昆曲也唱得很好，经常演出的有《钗钏大审》等。他对演出剧目的选择极严，认为不合情理，和历史上太无根据的戏，如《武家坡》、《回龙鸽》等薛平贵的戏，都坚决不演。

他为人正直，戏德高尚，技艺精湛，备受同行的推崇，并能以身作则，班规严整。他曾创办4箴堂科班，培养出陈德霖、钱金福等京剧演员。他为维护演员的人格，力主废除站台（开戏前旦角演员站在台上应酬看客）陋习。谭鑫培、孙菊仙、汪桂芬都曾受到他的教益。他与张2奎、余3胜并称老生“3杰”、“3鼎甲”。

他在晚年，为了培育第2代，曾筹办3庆大科班。他的教育方法，如春风化雨，随地而施。“京剧”老生新3派谭鑫培、汪桂芬、孙菊仙都是他的弟子。而老杨派的杨月楼（杨小楼之父），不但是程门高弟，并且继承为3庆班主。他的传人还有卢胜奎、殷德瑞（专演靠把戏）等人。

活动年表

1828年，道光8年（戊子）：京剧形成

湖北的“楚班”到北京，常常和“徽班”同台演出。开始称为“皮黄戏”，也就是后来的京剧。当时最有名的演员是老生程长庚，被京剧界奉为元勋。

1867年4月21日，同治6年（丁卯）3月十7日：刘赶3私应堂会被逐出梨园

农历3月十
7、十8两日，刘赶3私自应地安门内黄花门东口路北内务府堂郎中马子修名嵩林宅无名班堂会。被庙首张子久、王兰凤、程长庚、徐小香等得知，将刘赶3赶出梨园，注销保身堂名号。后经其徒张福官、王顺福托求，马子修谕庙首等科罚刘赶3不应为而为银5百两，重修大市街精忠庙旗杆2座，刻有上下款“同治岁次丁卯夏季，津门弟子刘宝山敬献重修”。

1879年，光绪5年（己卯）：谭鑫培首次赴沪

谭鑫培与孙彩珠同赴沪。谭鑫培年3十5，隶金桂茶园，艺名谭金福，专演武生戏。时秦腔方盛于上海，有陈彩林者实执牛耳。彩林本隶京中胜春班，班为某内监所蓄，彩林恃宠势，不赴其侍御之召，侍御衔之，遂飞章弹劾宦官不得私蓄梨园，班遂报散。彩林至上海，历金桂，倾倒1时。谭不得志，明春回京，始蓄志研究皮簧剧，谭本充3庆班武行头，父唱老旦兼老生，其音左嗓，故称之谭叫天，非美名也。谭早年坐科于金奎班，文武昆乱，皆所兼习，出科后拜程长庚为师，但程为安徽人，而谭籍湖北黄陂，乡音不改。及后成名，宗谭者反以湖广音咬字为正宗，而并误皮簧为黄陂者，可谓数典忘祖矣。（摘自《春申旧闻》：《谭鑫培5次莅沪》）

1879年9月4日，光绪5年（己卯）7月十8日：3庆班应史家胡同仁和王文恰公夒石宅堂会

农历7月十
8、十9两日，3庆班应史家胡同仁和王文恰公夒石宅堂会，并外串4喜班。

京剧脸谱

京剧脸谱，是具有民族特色的1种特殊的化妆方法。由于每个历史人物或某1种类型的人物都有1种大概的谱式，就像唱歌、奏乐都要按照乐谱1样，所以称为“脸谱”。关于脸谱的来源，1般的说法是来自假面具。

京剧脸谱，是根据某种性格、性情或某种特殊类型的人物为采用某些色彩的。红色有脸谱表示忠勇士义烈，如关羽、姜维、常遇春；黑色的脸谱表示刚烈、正直、勇猛甚至鲁莽，如包拯、张飞、李逵等；黄色的脸谱表示凶狠残暴，如宇文成都、典韦。蓝色或绿色的脸谱表示1些粗豪暴躁的人物，如窦尔敦、马武等；白色的脸谱1般表示奸臣、坏人，如曹操、赵高等。

【起源】

京剧脸谱来源于生活。每个人面部器官的形状、轮廓相似，生理布局也都有1定的规律，面部肌肉的纹理与人物的年龄、生理、经历、生活的自然条件也都有密切关系，所以京剧脸谱的勾绘是以生活为依据，也是生活的概括。如生活中常说的人的脸色，晒得漆黑、吓得煞白、臊得通红、病得焦黄等，既是剧中人物心理活动、精神状态的揭示和生理特征的表现，又是确定脸谱色彩、线条、纹样与图案的基础。脸谱虽然来源于生活，但又是实际生活的放大、夸张。演义小说和说唱艺术对历史人物的夸张、形象的描写，也是京剧脸谱的依据来源。如关羽的丹风眼、卧蚕眉，张飞的豹头环眼，赵匡胤的面如重枣等，所有这些描写，都被戏曲化妆吸取下来，在京剧舞台上的表现尤为明显、突出。京剧脸谱在创造与发展的过程中，来源众多，除上述者外，还有如下几种:

1、借鉴生活中血统遗传的原理。如张飞之子张苞，盂良之子孟强，焦赞之子焦玉，尉迟敬德之子尉迟宝林等，袭用其父脸谱，约定俗成，渐成定例。

2、依据剧中人物姓名，附会色调，确定脸谱。如齐桓公因名“小白”而勾白脸，膏面虎因“青”字勾绿脸，浪里白条张顺因“白”字勾白脸，黑风利、乌成黑等因“黑”字皆勾黑脸。

3、以讹传讹；1些剧中人物的脸谱来源于“讹传”(音讹、义讹)，加以附舍。如文天祥因与闻太师之“闻”同音勾红脸。钢属黑色，刚与钢同膏，因此京剧旧例，凡性格猛烈刚强之人多勾黑脸，如《草桥关》剧中的铫刚，(徐策跑城9剧中的薛刚)《庆阳图》剧中的李刚，均因名字中有“刚”字而勾黑脸(京剧界素有“3刚不见红”之说)。《8蜡庙》剧中的关泰，《收关胜》剧中的关胜，仅因与关羽同姓而勾红脸。

【色画方法】

京剧脸谱的色画方法，基本上分为3类：揉脸、抹脸、勾脸。脸谱最初的作用，只是夸大剧中角色的5官部位和面部的纹理，用夸张的手法表现剧中人的性格、心理和生理上的特征，以此来为整个戏剧的情节服务，可是发展到后来，脸谱由简到繁、由粗到细、由表及里、由浅到深，本身就逐渐成为1种具有民族特色的、以人的面部为表现手段的图案艺术了。

京剧舞台上几千出戏，数不清的花脸角色，而每个角色都有自己的1套画法，这就是我们所说的脸谱。脸谱看来5颜6色，5花8门，其实自有1套章法，也就是说各有各的谱。如果从线条和布局来看，大致可分为整脸、3块瓦脸、十字门脸、碎脸、歪脸、白粉脸、太监脸以及小花脸的豆腐块。这每1种脸谱虽画法各异，但都是从人的5官部位、性格特征出发，以夸张、美化、变形、象征等手法来寓褒贬，分善恶，从而使人1目了然。以3块瓦的基本画法而论，即由眉子、眼窝、嘴窝这“3块”组成，其他画法大多从这3块瓦演变而来。如十字门脸，即从脑门至鼻梁有1条黑道，俗称“通天纹”，与两个眼、眉连接起来像1个黑十字；所谓花3块瓦，即在夸张的眉眼中加1些颜色和装饰图案，如喜剧人物张飞、焦赞，画垂眉或蝶翘眉，笑眼窝，翘嘴以示笑口常开；悲剧人物西楚霸王项羽，眼角下斜，嘴角下撇，虽不失庄重，却也预示着兵败垓下，自刎乌江的命运；如汉朝铫期的老脸则眼窝尾部画出下垂的鬓角，其子铫刚的眼角却呈上翘之势，加上夸大的光嘴巴，1看便是血气方刚；再如关羽“面如重枣”，自然画红脸，包拯“铁面无私”则黑脸非他莫属，曹操“面带奸诈”便是1幅奸白脸。可见花脸脸谱是以色定调，如红色表示忠诚耿直、热情吉祥；黑脸表示豪爽粗暴、刚正不阿；紫色表示老实忠厚；黄色表示凶狠勇猛；蓝色表示桀傲不训、刚强爽快；白色表示奸诈多疑；绿色表示骁勇鲁莽；粉红色表示年迈血衰；金银色表示庄严，多用于神仙圣人。如果从这些画法来分析，就会看出门道来了。

【京剧脸谱分类】

1、整脸：1种颜色为主色， 以夸张肤色，再勾画出 眉 眼 鼻 口和细致的面部肌肉纹细。

2、3块瓦脸： 又称“3块窝脸”，是在整脸的基础上进1步夸张眉、眼、鼻的画片， 用线条勾出两块眉，1块鼻窝，所以称“ 3块瓦脸”。其中又再分“正3块瓦” “尖3块瓦” “花3块瓦” “老3块瓦”等。

3、十字门脸：由3块瓦脸发展出来，特点是 将3色缩小为1个色条， 从月亮门1直勾到鼻头以下，用这色条象徵人物性格。 主色条和眼窝构成1个“十”字，故名“十 字门脸”，又分“花十字门”、“老十字门”。

4、6分脸： 特点是将脑门的主色缩为1个色条，夸大眉形，白眉形占十分之4，主色占十分之6。“6分脸”也称“老脸”。

5、碎花脸: 由“花3块瓦脸”演变而来，保留主色，其他部位用辅色添勾花纹，色彩丰富，构图多样和线条细碎，故称“碎花脸”。

6、歪脸：主要用来夸张帮凶打手们的5官不正， 相貌丑陋， 特点是勾法不对称， 给人以歪斜之感。

7、僧脸：“僧脸”又名“和尚脸”。特征是腰子眼窝 花鼻窝 花嘴岔，脑门勾1个舍利珠圆光或9个点，表示佛门受戒。

8、太监脸：专用来表现擅权害人的宦官 ，色彩只有红白两种 ，形式近似“ 整脸 ”与“ 3块瓦脸 ”, 只是夸张太监的特点；脑门勾个圆光，以示其阉割净身，自诩为佛门弟子。 脑门和两颊的胖纹，表现出养尊处优 脑满肠肥的神态。

9、元宝脸：脑门和脸膛的色彩不1，其形如元宝，故称“元宝脸”。分“ 普通元宝脸 ”、“倒元宝脸”、“花元宝脸” 3种。

10、象形脸：1般用于神话戏，构图和色彩均从每个精灵神怪的形象特徵出发， 无固定谱式。画法要似像非像，不可过于写实，讲究“意到笔不到”，贵在 “传神”，让观众1目了然，1看便知道何种神怪所化。

11、神仙脸：由“整脸” “3块瓦”发展而来，都用来表现神、佛的面貌 ，构图 取法佛像。主要用金、银色，或在辅色中添勾金、银色线条和涂色块，以示神圣威严。

12、丑角脸：又名“3花脸”或“小花脸”，特点是在鼻梁中心抹1个白色“豆腐块”， 用漫画的手法表现人物的喜剧特徵。

13、小妖脸：“小妖脸”表现的是神话戏中的天将 小妖等角色。这两种脸谱又名“随意脸”。

英雄脸：“英雄脸” 不是指杰出人物的脸，而是指扮演拳棒教师和参与武打的打手的脸。

【艺术特色】

京剧脸谱的艺术特色，主要表现在变形、传神、寓意3个方面。

脸谱是1种图案化的化妆艺术，它在表现肤色、面部器官和肌肉纹理时，虽有1定的生活依据，但必须经过变形。脸谱的变形包括两层意思，1是离形，1是取形。离形，就是不拘于生活的自然形态，敢于夸张、装饰：取形，就是要讲究章法，把脸部1些重要部位的色彩、线条，巧妙地组织、归纳到1定的形的图案中来。通过取形来达到寓形得似，是脸谱的常用手法，取形还有1个更高的目的，就是要倚神；要性格化。脸谱的性格化，并非要把人物性格全画在脸上。人物性格的独立性和它自身的复杂性，只有在情节发展中，通过表演，才能充分显示出来；脸谱的性格化，就是要表现出符合人物性格的基本神气，是脸谱的色彩和纹榉的综合效果。由于脸谱是图案化的，可以把某种神情表现得非常鲜明、强烈是它的优越性，但越是把某种神情表现得非常明确，就越是不可能在同1个脸谱上表现人物神态有重大变化，因此也带来了它的局限性。演员的面目表情虽然可以使脸谱的神气有些变化，但不能完全突破这种局限性。这就是京剧脸谱不可能1个人物只有1种勾法的基本原因。钱金福勾的张飞的笑脸，很适合于《芦花荡》；而演《战马超》，尚和玉强调张飞威猛的勾法就更合适些。脸谱的传神，又是同寓意相结合的。演员在创造脸谱的时候，总要渗透着他们对剧中人物的审美评价。脸谱的夸张性、装饰性，不仅使人物的神情鲜明起来，同时也使创作者的思想倾向鲜呀起来。寓褒贬、别善恶，也是脸谱艺术的重要特色，而寓意，也往往寓不开取形。脸谱中有许多取形，既是装饰手法，又是象征手法，亦是对这个人物的某些本质方面的象征。脸谱的创作过程往往带有浓厚的民间想象成分。想象本身就有积极与消极之分，也都会反映到脸谱的象征手法中来，这就需要加以鉴别。所以，正确地区别脸谱中的精粗美恶，发扬其精华，剔除其糟粕，乃是提高表演艺水的重要环节之1。

【京剧脸谱文化】

京剧脸谱艺术是广大戏曲爱好者的非常喜爱的1门艺术，国内外都很流行，已经被大家公认为是中华民族传统文化的标识。

脸谱来源于舞台，大家在有些大型建筑物，商品的包装，各种瓷器上以及人们穿的衣服上都能看到风格迥异的脸谱形象。这远远超出了舞台应用的范围，足见脸谱艺术在人们心目中所占据的地位，说明脸谱具有很强的生命力。许多国际友人、国内的有识之士出于对中国戏曲脸谱的好奇与喜爱，都在探索脸谱的奥秘。

大家看到的脸谱大致可以归纳为两大类，1类是工艺美术性脸谱。这类脸谱是作者根据自己的思维想象，在石膏材质的脸形上，用绘画，编织，刺绣等手法制作出形态各异，色彩图案变化多样的脸谱制品，这类脸谱具有1定的观赏价值！另1类是舞台实用脸谱。这类脸谱是根据剧情和剧中人物的需要，演员用夸张的手法在脸上勾画出不同颜色，不同图案和纹样的脸谱。

关于舞台脸谱的起源有几种说法，1种是源于我国南北朝北齐，兴盛于唐代的歌舞戏，也叫大面或代面，是为了歌颂兰陵王的战功和美德而做的男子独物，说的是兰陵王高长恭，勇猛善战，貌若妇人，每次出战，均戴凶猛假面，屡屡得胜。人们为了歌颂兰陵王创造了男子独舞，也带面具。戏曲演员在舞台上勾画脸谱是用来助增所扮演人物的性格特点，相貌特征，身份地位，实现丰富的舞台色彩，美化舞台的效果，舞台脸谱是人们头脑中理念与观感的谐和统1。

红色脸 象征忠义、耿直、有血性，如：“3国戏”里的关羽、《斩经堂》里的吴汉。

其他：有讽刺意义，表示假好人。

关羽（红整脸）

黑色脸 既表现性格严肃，不苟言笑，如“包公戏”里的包拯；又象征威武有力、粗鲁豪爽，如：“3国戏”里的张飞，“水浒戏”里的李逵。

其他：表示阴阳中的阴，用于鬼魂。 肤色较黑或面貌丑陋。

张飞（黑十字门蝴蝶脸）

白色脸 表现奸诈多疑，如：“3国戏”里的曹操、《打严嵩》中的严嵩。

曹操（白整脸）

蓝色脸 表现性格刚直，桀傲不驯，如：《上天台》中的马武，“《连环套》里的窦尔墩。

窦尔墩（蓝花3块瓦脸)

紫色脸 表现肃穆、稳重，富有正义感，如：《2进宫》中的徐延昭，《鱼肠剑》中的专诸。

其他：面色不好，丑陋。

张郃（紫3块瓦脸)

金色脸 象征威武庄严，表现神仙1类角色。如：《闹天宫》里的如来佛、2郎神。

大鹏（金色象形脸）

绿色脸

勇猛，莽撞。

其他：绿林好汉。

其它还有黄色脸、粉色脸、银色脸等。

“脸谱”是指中国传统戏剧里男演员脸部的彩色化妆。这种脸部化妆主要用于净（花脸）和丑（小丑）。它在形式、色彩和类型上有1定的格式。内行的观众从脸谱上就可以分辨出这个角色是英雄还是坏人，聪明还是愚蠢，受人爱戴还是使人厌恶。 京剧那迷人的脸谱在中国戏剧无数脸部化妆中占有特殊的地位。京剧脸谱以“象征性”和“夸张性”著称。它通过运用夸张和变形的图形来展示角色的性格特征。眼睛，额头和两颊通常被画成蝙蝠，蝴蝶或燕子的翅膀状，再加上夸张的嘴和鼻子，制造出所需的脸部效果。

脸谱的分类：

脸谱根据描绘着色方式，分为：揉，勾，抹，破4种基本类型。

。揉脸：凝重威武，整色为主，加重5官纹理加以实现。是十分古老的脸谱形式。

。勾脸：色彩绚丽，图案丰富，复杂美丽，5彩缤纷，有的还贴金敷银，华丽无比。

。抹脸：浅色为多，以为涂粉于面，不以真面目示人，突出奸诈坏人之性。

。破脸：不对称脸，左右不1，形容面貌丑陋或意比反面角色。

根据脸谱的图案排列，又把脸谱分为以下4种：

。整脸：最原始的脸谱形式，利用双眉把脸分为额和面两个部分的脸谱。

。3块瓦脸：在整脸的基础上再利用口鼻把面部分为左右的脸谱。

。花3块瓦脸：把3块瓦脸的分界边缘艺术化，加上各式图案的脸谱。

。碎脸：3块瓦脸的变种，其分界边缘花形极大，破坏了原有的轮廓。

脸谱的色彩：

京剧脸谱色彩十分讲究，看来5颜6色的脸谱品来却巨细有因，决非仅仅为了好看。不同含义的色彩绘制在不同图案轮廓里，人物就被性格化了。

脸谱的通用色彩含义为：红色 1般：忠勇侠义，多为正面角色。

其他：有讽刺意义，表示假好人。

特例：老人显示年轻红光犹在；坏人做了点好事。

。黑色 1般：直爽刚毅，勇猛而智慧。

其他：表示阴阳中的阴，用于鬼魂。 肤色较黑或面貌丑陋。

1般：阴险奸诈；刚愎自用。

其他：和尙，太监脸谱；表示老人年迈，

。紫色 1般：刚正威武，不媚权贵。

其他：面色不好，丑陋。

。黄色 勇猛而暴躁

。金色 1般：神仙高人。

其他：猛将。

。银色 神仙，妖怪。

。绿色 1般：勇猛，莽撞。

其他：绿林好汉。

。蓝色 刚强阴险。

脸谱的图案：

脸谱图案非常丰富，大体上分为额头图，眉型图，眼眶图，鼻窝图，嘴叉图，嘴下图。每个部位的图案变化多端，有规律而无定论，如：

包拯黑额头有1白月牙，表示清正廉洁。

孟良额头有1红葫芦，示意此人爱好喝酒。

闻仲，杨戬画有3眼，来源于古典传说。

巨灵，煞神，金钱豹有多张脸，突出其神鬼妖特色。

杨7朗额头有1繁体“虎”字，显示其勇猛无敌。

赵匡胤的龙眉表示为真龙天子。

雷公脸谱中有1雷电纹。

姜维额头画有阴阳图，表示神机妙算。

夏侯敦眼眶受过箭伤，故画上红点表示。

窦尔墩，典威等人的脸谱上有其最擅长的兵器图案。

王延章头画蛤蟆，表示是水兽转世。

赵公明面画金钱，表示自己是财神爷。

北斗星君画7星图于额上。

5、为什么中国庆阳的美女越来越多啊？拜托各位了 3Q

古代就有很多哦..0.0 唐朝之前的美女： 妺喜：山东滕州人。妺喜是夏代1个叫有施氏部落的人，有施氏在今天的山东滕州。滕州市现在隶属枣庄市。 妲己：河南武陟人。妲己是商代1个叫有苏氏部落的人，有苏氏在今天的河南武陟。《封神演义》称妲己是冀州侯苏护的女儿，实际上妲己并非河北冀州人。武陟县现在隶属焦作市。 褒姒：陕西汉中人。褒姒是西周时期褒国的美女，褒国在今天的陕西汉中。 夏姬：河南新郑人。夏姬是郑穆公的女儿，因此她是河南新郑人。新郑市现在隶属郑州市。 赵飞燕、赵合德（赵飞燕本名赵宜主）：两人均是江苏苏州人。赵飞燕、赵合德的母亲是西汉江都王的女儿，嫁给了中尉赵曼，却暗中与舍人冯万金私通而生下2女，赵曼病逝后母女3人相依为命，赵氏姐妹从此也备尝艰辛，从姑苏1直流落到京城长安。赵氏姐妹被汉成帝刘骜看中而入宫，姐妹两人深受宠爱，不久汉成帝又废黜皇后许夸立赵飞燕为后。 阴丽华：阴丽华是汉光武帝刘秀的皇后，河南新野人。新野县现在隶属南阳市。 邓绥：邓绥是汉和帝刘肇的皇后，河南新野人。 班昭：陕西咸阳人。 阎姬：阎姬是汉安帝刘祜的皇后，河南荥阳人。荥阳市现在隶属郑州市。 梁妠：梁妠是汉顺帝刘保的皇后，甘肃平凉人。 何莲：何莲是汉灵帝刘宏的皇后，河南南阳人。何莲出身于屠户家庭，因貌美而入宫成为皇后，汉灵帝死后何莲临朝称制，其兄何进想依靠豪强董卓消灭宦官势力，结果宦官先发制人，杀死何进，董卓攻入洛阳后又杀死何莲，东汉遂进入群雄割据状态。 蔡文姬：东汉末文学家蔡邕之女，河南杞县人。杞县现在隶属开封市。 貂婵：据考证貂婵本名叫任红昌，山西忻州人。曾经也流传貂婵是陕西米脂人，但现在多数学者认为貂婵应该是山西忻州人。 甄洛：河北无极人。无极县现在隶属石家庄市。 郭女王：据考证郭女王大名叫郭照，她是魏文帝曹丕的皇后，河北广宗人。广宗县现在隶属邢台市。 薛夜来（薛夜来本名薛灵芸）：河北正定人。正定县现在隶属石家庄市。 孙仁献（戏曲中称孙尚香）：浙江富阳人。富阳市现在隶属杭州市。 杨艳、杨芷：杨艳、杨芷是晋武帝司马炎的皇后，两人均是陕西华阴人。华阴市现在隶属渭南市。 梁绿珠：梁绿珠是西晋大富豪石崇的宠姬，广西博白人。石崇在朝中失势后，赵王司马伦的手下孙秀暗慕梁绿珠，并向石崇索取，遭到了石崇的拒绝，孙秀遂向司马伦进谗言诛杀石崇，石崇临死前对梁绿珠叹息道：“我因你而获罪”，梁绿珠也坠楼自尽。博白县现在隶属玉林市。 羊献容：山东费县人。羊献容是中国历史上唯1的两度皇后，她是个美丽善良的女人，先是做了晋惠帝司马衷的皇后，西晋灭亡后她被匈奴贵族刘曜所得，又成为前赵国的皇后。费县现在隶属临沂市。 褚蒜子：褚蒜子是晋康帝司马岳的皇后，河南禹州人。褚蒜子是中国历史上唯1的3次临朝听政的太后。禹州市现在隶属许昌市。 鲍令晖：鲍令晖是南朝诗人鲍照之妹，山东郯城人。郯城县现在隶属临沂市。 冯润、冯清：冯润、冯清是魏孝文帝元宏的皇后，两人均是河北冀州人。冀州市现在隶属衡水市。 胡仙真（历史上称为胡充华）：甘肃镇原人。胡仙真即史书上的胡充华，充华为妃嫔封号并非人名。胡仙真是北魏司徒胡国珍的女儿，她在魏宣武帝死后临朝称制，她挥霍无度，宠爱男色郑俨，最终导致北魏6镇起义。镇原县现在隶属庆阳市。 徐昭佩：山东郯城人。徐昭佩是梁朝大将徐绲的女儿，她就是典故“徐娘半老风韵犹存”的女主角。 张丽华：张丽华是陈后主陈叔宝的宠妃，江苏南京人。 冼阿莫：广东阳江人。小说中称冼夫人为冼英，现在历史学家已经考证出冼夫人叫冼阿莫。 独孤伽罗：独孤伽罗是隋文帝杨坚的皇后，河南洛阳人。独孤伽罗的父亲独孤信是中国历史上十大美男之1。 萧美娘：萧美娘是隋炀帝杨广的皇后，湖北荆州人。萧美娘是后梁明帝萧岿的女儿，虽然萧氏家族祖上是江苏常州人，但萧美娘是在荆州出生、成长的。

6、民族知识民间工艺戏曲节日风俗

庆阳刺绣也就是陇绣，可以说散布在庆阳人民生活的各个角落。炎炎夏日，在山乡的路旁、河边，你会看到1群群玩皮戏耍的孩童，他们光着屁股，不穿衣裳，胸前挂着1个花裹肚。那红红的裹肚上，巧针细线地绣着各种各样的花鸟虫鱼，阳光下，红如火，艳似锦。茶余饭后，劳动休息或是聊天闲谈的时候，你会看到那些35成群的老人们烟杆上都吊着1个绣花烟袋。如果遇到谁家孩子过“满月”，那刺绣品就更多了。亲戚朋友，左邻右舍向孩子贺喜，都要拿自己刺绣的东西做礼品，有虎气生生的虎头鞋，有红花绿叶的荷花帽，有描龙绣凤的花裹肚，还有狮子枕、虎头枕、金鱼枕、龙枕、凤枕等等。这些礼品要摆在喜桌上，让大家观赏、评论。过去重男轻女，只给男孩做满月，现在不同了，男孩女孩都1样，可是男女有别。给男孩的礼品，绣的不是“望子成龙”、“状元进宅”，就是“马上封侯”、“2龙戏珠”，还有石榴、桃、鹿、鸡、鱼之类的动植物，象征多子多福，大福大贵；给女孩绣的则以“丹凤朝阳”、“莲生太子”、“胖娃坐莲”居多，还有荷花、牡丹、凤凰、百鸟等，表示子孙绵延，永保平安。庆阳刺绣是节日民俗文化的典型体现，深入庆阳乡村，你深深体验到美源于生活，美就是生活。