戏曲中开场时有除了走圆场、翻跟斗还有哪些动作,我是戏曲演员练功时翻跟头蹲着大筋
1、戏曲中开场时有除了走圆场、翻跟斗还有哪些动作
戏曲的表演形式很多，开场也有各种各样，以什么样的形式开场，完全应该以剧情需要为依据，没听说过戏曲开场1定要走圆场或翻跟头的。你说的走圆场和翻跟头，那应该是武戏的开场，而且1开场已经是在战斗的场景。如果是文戏，尤其是室内的文戏，绝不可能是以走圆场和翻跟头开始的。
2、我是戏曲演员练功时翻跟头蹲着大筋
你好,受伤多长时间了?什么部位受的伤?做过什么检查吗 根据您的描述,建议,别受凉,别劳累,适当的活动,必要时去医院再复查1下,可以吃点伸筋丹胶囊。
3、戏曲中的4功5法指的是什么？
关于"4功5法"的3种说法 4功5法是戏曲界经常说的1句术语。4功，就是唱、念、做、打的4项基本功，是戏曲舞台上1刻也离不开的表演手段。5法，1般是指手、眼、身、法、步。 5法有几种不同说法： 1．手、眼、身、法、步。手指手势，眼指眼神，身指身段，步指台步，法指以上几种技术的规格和方法。对此，中国戏曲学院副院长钮骠先生说： 前辈艺术家曾说过，“手为势，眼为灵，身为主，法为源，步为根。”其中“法”是指戏曲表演所不能背离的规矩和法度，否则就不是戏曲了。它是演员在舞台上展现戏曲表演意境和神韵的技法。 2，手、眼、身、发、步。发指甩发的技术，此说认为“法”是“发”的讹传。 3．口、手、眼、身、步。“口”指发声的口法。此说倡自程砚秋。程砚秋先生归纳为口法、手法、眼法、身法、步法—— 唱功是戏曲表演中第1位重要的表现手法，演唱最基本的要求是字清腔纯，节奏准确，以字生腔，以情带腔。最高标准的唱法是达到说的意境，不是为唱而唱，甚至不要给人以唱的感觉，而是以唱来强化唱词的语气，抒发人物的情感。把节奏、旋律、感情、语气很自然地融为1体，来表达生活中说话1样的情景，切忌耍腔、找味、卖嗓的效果。念功是与唱功同样重要的表演手段，甚至有“千斤话白4两唱”的说法。1要注意字音的准确，如京剧的尖团字、上口字、平仄音的念法。2要掌握吐字发音的正确方法，即用反切的拼音方式来念出字头、字腹、字尾，使每个字完整地送到观众的耳朵里(要说明的是发花辙的字没有字尾，即不能归音)。3要念出白口的抑扬顿挫，要有音乐感和节奏感，和唱腔1样，要有轻重高低，疾徐长短。4要念出人物个性，情感意境。做功，即身段动作的表演，无论1举1动，开门关门，上下楼梯，都要有规范，有章法，都要有舞蹈的韵律，有深厚的基本功，要讲究以腰为中枢，从动作规律出发来达到自然和谐。在这个基础上还要注意把技巧动作与人物的身份、动作目的、情感意境结合起来。给人以真实的感觉。当然，这种真实是艺术的真实，舞蹈化的真实，含蓄的真实，而不是生活的真实。打功，也就是武功，包括翻跟头，打荡子、各种舞蹈和高难技巧，如起霸、走边、对枪、下场等。因此必须要有相当的腰、腿、把子的基本功，才能胜任武打表演的需要。武功也要在规范、自如地掌握武功技巧的同时，以武功来表现人物和剧情，做到技不离戏，就是枪来剑往也要打出情感，打出语言，而不是单纯的卖弄武功。 5法与以上的4功是密切相连的，例如唱功，就要口、手、眼、身、步同时并用，缺1不可。因为戏中的唱，不能傻唱或干唱，眼神要与唱词所表现的情感统1，身、手、步也要有机地配合唱词所表达的情绪。也就是说，唱念是表现情感的，就要有动作，要动作也就要有章法。例如口，要讲4声5呼，眼，要练出眼神，要讲喜、怒、悲、哀、惧、恐、惊，动作时要眼随手走，才身心相合，总之，要让眼睛成为心灵的窗户。身体4肢的动作要讲未左先右，欲进先退，未高先低，未快先慢，要“梢节起，中节随，根节追”，还要达到“6合”，即眼与心合、心与气合、气与身合、身与手合、手与脚合、脚与胯合，才能使口、手、眼、身、步的表演达到自如和谐的境界。足见戏曲演员练好4功5法是多么重要。
4、中国舞蹈翻跟头打墙叫什么动作
如果是头碰地面的翻跟头叫做前滚翻，还有用肚子翻跟头的叫做前抢脸也叫作滚地龙。头和手不碰地面的就叫空翻。翻跟头是中国舞必备的基本功。又分为很多种，例如侧翻、空翻、单手翻、前后空翻等……是常用于戏曲、中国舞、街舞、杂技里面的技巧动作，具有1定的难度系数。
5、戏曲中5法是什么？
关于"4功5法"的3种说法 4功5法是戏曲界经常说的1句术语。4功，就是唱、念、做、打的4项基本功，是戏曲舞台上1刻也离不开的表演手段。5法，1般是指手、眼、身、法、步。 5法有几种不同说法： 1．手、眼、身、法、步。手指手势，眼指眼神，身指身段，步指台步，法指以上几种技术的规格和方法。对此，中国戏曲学院副院长钮骠先生说： 前辈艺术家曾说过，“手为势，眼为灵，身为主，法为源，步为根。”其中“法”是指戏曲表演所不能背离的规矩和法度，否则就不是戏曲了。它是演员在舞台上展现戏曲表演意境和神韵的技法。 2，手、眼、身、发、步。发指甩发的技术，此说认为“法”是“发”的讹传。 3．口、手、眼、身、步。“口”指发声的口法。此说倡自程砚秋。程砚秋先生归纳为口法、手法、眼法、身法、步法—— 唱功是戏曲表演中第1位重要的表现手法，演唱最基本的要求是字清腔纯，节奏准确，以字生腔，以情带腔。最高标准的唱法是达到说的意境，不是为唱而唱，甚至不要给人以唱的感觉，而是以唱来强化唱词的语气，抒发人物的情感。把节奏、旋律、感情、语气很自然地融为1体，来表达生活中说话1样的情景，切忌耍腔、找味、卖嗓的效果。念功是与唱功同样重要的表演手段，甚至有“千斤话白4两唱”的说法。1要注意字音的准确，如京剧的尖团字、上口字、平仄音的念法。2要掌握吐字发音的正确方法，即用反切的拼音方式来念出字头、字腹、字尾，使每个字完整地送到观众的耳朵里(要说明的是发花辙的字没有字尾，即不能归音)。3要念出白口的抑扬顿挫，要有音乐感和节奏感，和唱腔1样，要有轻重高低，疾徐长短。4要念出人物个性，情感意境。做功，即身段动作的表演，无论1举1动，开门关门，上下楼梯，都要有规范，有章法，都要有舞蹈的韵律，有深厚的基本功，要讲究以腰为中枢，从动作规律出发来达到自然和谐。在这个基础上还要注意把技巧动作与人物的身份、动作目的、情感意境结合起来。给人以真实的感觉。当然，这种真实是艺术的真实，舞蹈化的真实，含蓄的真实，而不是生活的真实。打功，也就是武功，包括翻跟头，打荡子、各种舞蹈和高难技巧，如起霸、走边、对枪、下场等。因此必须要有相当的腰、腿、把子的基本功，才能胜任武打表演的需要。武功也要在规范、自如地掌握武功技巧的同时，以武功来表现人物和剧情，做到技不离戏，就是枪来剑往也要打出情感，打出语言，而不是单纯的卖弄武功。 5法与以上的4功是密切相连的，例如唱功，就要口、手、眼、身、步同时并用，缺1不可。因为戏中的唱，不能傻唱或干唱，眼神要与唱词所表现的情感统1，身、手、步也要有机地配合唱词所表达的情绪。也就是说，唱念是表现情感的，就要有动作，要动作也就要有章法。例如口，要讲4声5呼，眼，要练出眼神，要讲喜、怒、悲、哀、惧、恐、惊，动作时要眼随手走，才身心相合，总之，要让眼睛成为心灵的窗户。身体4肢的动作要讲未左先右，欲进先退，未高先低，未快先慢，要“梢节起，中节随，根节追”，还要达到“6合”，即眼与心合、心与气合、气与身合、身与手合、手与脚合、脚与胯合，才能使口、手、眼、身、步的表演达到自如和谐的境界。足见戏曲演员练好4功5法是多么重要。
