中国戏曲更有生命力的辩论词,山东艺术学院 (长青)是本科吗？

1、中国戏曲更有生命力的辩论词

。

2、山东艺术学院 (长青)是本科吗？

2楼胡扯.纯粹诋毁山艺.长清校区是山艺的新校区，有美术设计戏剧戏曲艺文舞蹈国交等数个学院，既有研究生，也有本科，有专科，也有中专部。 山艺是31所独立招生的院校. 是提前批1本.学校不错。

3、歌剧鉴赏论文格式是什么？

音乐剧诞生于本世纪初的欧美大陆，融合了各个艺术门类的特点，将音乐、舞蹈、话剧道白的特殊魅力紧密结合起来塑造人物形象，表达人物感情，从而表现1个完整的故事情节。其中，音乐源于地道的美国黑人的爵士音乐，舞蹈综合了爵士舞和踢踏舞。1927年，隆·科恩的《水上舞台》掀开了音乐剧时代到来，其中的插曲《老人河》在当时家喻户晓，流传全球。从此后音乐剧以它特有的魅力，随着各国的经济发展而迅速、不断地繁荣，直到今天。 今天的音乐剧主要包含了3个元素： 1.歌、舞、道白发挥到极至的综合性表演。 2.豪华，场面气派的舞台布景大制作。 3.娱乐和文化交流相交融的现代艺术水准。 音乐剧在表现手段上可分为音乐戏剧、舞蹈音乐剧和歌剧式音乐剧3种。 音乐戏剧的情节多以小说或戏剧改编，剧中人物时以道白交待情节，在人物内心感受情激荡，戏剧矛盾尖锐时，即以歌曲式音乐及轻快优美的舞蹈语言。如《音乐之声》和《窈窕淑女》。而舞蹈音乐剧中，舞蹈较多用舞蹈的表现力与震撼力来展示情节塑人物，像《西区故事》、《猫》等，歌剧式音乐剧，声乐要求较高，全剧歌唱是重点，有的甚至没有对白，象《悲惨世界》和《歌剧院的幽灵》。 歌剧（opera）是将音乐（声乐与器乐）、戏剧（剧本与表演）、文学（诗歌）、舞蹈（民间舞与芭蕾）、舞台美术等融为1体的综合性艺术，通常由咏叹调、宣叙调、重唱、合唱、序曲、间奏曲、舞蹈场面等组成（有时也用说白和朗诵)。早在古希腊的戏剧中，就有合唱队的伴唱，有些朗诵甚至也以歌唱的形式出现；中世纪以宗教故事为题材，宣扬宗教观点的神迹剧等亦香火缭绕，持续不断。但真正称得上“音乐的戏剧”的近代西洋歌剧，却是16世纪末、17世纪初，随着文艺复兴时期音乐文化的世俗化而应运产生的。 　　1般认为欧洲歌剧产生于16世纪末。西方公认的第1部歌剧，是在人文主义影响下，企图恢复古希腊戏剧精神而产生的《达佛涅》（另译《达芙妮》），编剧O.里努奇尼，作曲J.佩里与J.科尔西，1597年（1说完成于1594年）于佛罗伦萨G.巴尔迪伯爵的宫廷内演出，由于此剧原稿失传等原因，也有人把1600年为庆祝亨利4世婚仪而写的《优丽狄茜》做为最早的1部西洋歌剧。由于公众对歌剧的欢迎，1637年威尼斯创设了世界上第1座歌剧院。 　　17世纪末，在罗马影响最大的是以亚·斯卡拉蒂为代表的那不勒斯歌剧乐派。该乐派在剧中不用合唱及芭蕾场面，而高度发展了被后世称为“美声”的独唱技术。当这种“唯唱工为重”的作风走向极端时，歌剧原有的戏剧性表现力和思想内涵几乎丧失殆尽。于是到18世纪20年代，遂有取材于日常生活、剧情诙谐、音乐质朴的喜歌剧体裁的兴起。意大利喜歌剧的第1部典范之作是帕戈莱西的《女佣作主妇》（1733年首演），该剧原是1部正歌剧的幕间剧，1752年在巴黎上演时，曾遭到保守派的诋毁，因而掀起了歌剧史上著名的“喜歌剧论战”。出于卢梭手笔的法国第1部喜歌剧《乡村占卜师》就是在这场论战和这部歌剧的启示下诞生的。 　　意大利歌剧在法国最先得到改造，而与法兰西的民族文化结合起来。吕利是法国歌剧（“抒情悲剧”）的奠基人，他除了创造出与法语紧密结合的独唱旋律外，还率先将芭蕾场面运用在歌剧中。在英国，普赛尔在本国假面剧传统的基础上，创造出英国第1部民族歌剧《狄东与伊尼阿斯》。在德、奥，则由海顿、狄特尔斯多夫、莫扎特等人将民间歌唱剧发展成德奥民族歌剧，代表作有莫扎特的《魔笛》等。至18世纪，格鲁克针对当时那不勒斯歌剧的平庸、浮浅，力主歌剧必须有深刻的内容，音乐与戏剧必须统1，表现应纯朴、自然。他的主张和《奥菲欧与优丽狄茜》、《伊菲姬尼在奥利德》等作品对后世歌剧的发展有着很大的影响。 　　19世纪以后，意大利的G.罗西尼、G.威尔迪、G.普契尼，德国的R.瓦格纳、法国的G.比才、俄罗斯的M.I.格林卡、M.P.穆索尔斯基、P.N.柴科夫斯基等歌剧大师为歌剧的发展作出了重要贡献。成型于18世纪的“轻歌剧”（operettta，意为：小歌剧）已演进、发展成为1种独立的体裁。它的特点是：结构短小、音乐通俗，除独唱、重唱、合唱、舞蹈外，还用说白。奥国作曲家索贝、原籍德国的法国作曲家奥芬巴赫是这1体裁的确立者。 　　20世纪的歌剧作曲家中，初期的代表人物是受瓦格纳影响的理查·施特劳斯（《莎乐美》、《玫瑰骑士》）；第1次世界大战后是将无调性原则运用于歌剧创作中的贝尔格（《沃采克》）；40年代迄今则有：斯特拉文斯基、普罗科菲耶夫、米约、曼诺蒂、巴比尔、奥尔夫、贾纳斯岱拉、亨策、莫尔以及英国著名的作曲家勃里顿等。 　　歌剧中的声乐部分包括独唱、重唱与合唱，歌词就是剧中人物的台词（根据样式不同，也可有说白）；器乐部分通常在全剧开幕时有序曲或前奏曲，早期歌剧还间有献词性质的序幕（包括声乐在内）。在每1幕中，器乐除作为歌唱的伴奏外，还起联接的作用。幕与幕之间常用间奏曲连接，或每幕有自己的前奏曲。在戏剧进展中，还可以插入舞蹈。歌剧的音乐结构可以由相对独立的音乐片断连接而成，也可以是连续不断发展的统1结构。 　　歌剧中重要的声乐样式有朗诵调、咏叹调、小咏叹调、咏叙调、重唱、合唱等；其体裁样式有正歌剧、喜歌剧、大歌剧、小歌剧、轻歌剧、音乐喜剧、室内歌剧、配乐剧等。 　　我国宋元以来形成的各种戏曲，以歌舞、宾白并重，亦属歌剧的性质。54运动以来，特别是1942年延安文艺座谈会以后，在民族民间音乐的基础上，借鉴西洋歌剧，逐渐形成和创造了具有中国作风、中国气派的新歌剧。1945年问世的《白毛女》是我国新歌剧成型的标志。全国解放以后，又陆续涌现了《草原之歌》、《刘胡兰》、《小2黑结婚》、《洪湖赤卫队》、《江姐》、《伤逝》、《原野》、《苍原》等有影响的作品。 我刚刚找到1篇，学习体会<<中国民族音乐欣赏>> 作者：陈雅 质量推进年来源：本站原创 点击数：2138 更新时间：2006-2-23 中国的民族民间音乐是世界民族音乐之林红的1棵古老而长青的叁天大树，是我们华夏子孙的骄傲。中国的民族民间音乐是浩瀚的大海。仅仅从我们通常所说的民歌、器乐、曲艺音乐、戏曲音乐的数量来看，也是令人惊叹的。据不完全统计，至今已收集到的民歌约有30万首左右。民族民间器乐约有200余种乐器，独奏、重奏、合奏乐曲难以数计，中国的曲艺约有200多个曲种。戏曲约有360多个剧种。曲艺和戏曲都是综合性艺术，音乐是其重要的组成部分之1，同时也是各种剧种、曲种特征和风格的主要体现者。至于这众多的剧（曲）种中丰富多样的剧目、曲目、声腔、板式、行当、流派、唱段、文武场音乐等等。更是难以数计。 产生我国这么丰富的民族音乐的原因有：第1，悠久深厚的历史传统；第2，复杂多样的自然环境；第3，博大的文化背景；第4，众多民族和人口。 包括民歌与歌舞、民族器乐、曲艺音乐、戏曲音乐4章内容。

1、 民族与歌舞 民歌与歌舞是联系在1起的，所以书中也是1起放在第1章1起介绍。民歌和歌舞都来自人民的生活和劳动，这是它们1个很大的特点。民歌的体裁大体分号子、山歌、小调3个大类。号子直接为劳动服务，是在人民体力劳动中编唱的，它的音乐坚实有力、粗犷豪迈，和劳动联系十分密切，音乐节奏和节奏紧密结合。山歌则产生山野劳作中，声调高亢、嘹亮，节奏较自由，具有直畅而自由地抒发感情的民歌。小调是产生在群众日常生活的休息、娱乐、集庆等场合的民间歌曲。中国的歌舞音乐也很丰富，他的音乐特点与小调很接近，只是因为要配合舞蹈动作，常家用更多的衬词、衬腔和重复腔等。歌舞音乐大体分：秧歌类、花鼓类、花灯类、风俗舞类。此外，还有旱船、莲湘、小车、拉花、春牛等歌舞形式及其音乐。

2、民族器乐 分类有吹奏、弹拨、拉弦、打击乐器，曲式结构大多以曲牌为基础，段落性很强。

3、曲艺音乐 曲艺是1种表演艺术，也是综合艺术，它以讲唱文学为脚本，安排布局，展开情节，汲取各种艺术表现手段。曲艺是叙事性的音乐，是在“演故事”，深受人民群众的喜爱。千百年来，文学、音乐、表演3者在曲艺这1综合体中相铺相成，有机结合，达到了今日曲艺的丰富、成熟的境地。中国曲艺有200多种，分类问题很复杂，1般根据音乐特点分8类：鼓词类、弹词类、道情类、牌子曲、走唱类、琴书类、杂曲类、数唱类；曲艺唱腔体式分曲牌体、主曲体、综合体。曲艺分南北不同，各自有长处，我们熟悉的如北方京韵大鼓、南方评弹。

4、戏曲音乐 戏曲，是1种综有诗歌、音乐、舞蹈等多样表现手段的中国传统戏剧艺术。音乐是戏曲艺术中的1个重要组成部分，包括唱腔和器乐两种成分。中国传统戏曲约有360多个剧种，音乐遗产非常丰富，形态十分复杂。戏曲的艺术特点有综合性、戏剧性、民间性与专业性的结合3点。戏曲的唱腔具有抒情性、叙述性、戏剧性3方面特征。戏曲的器乐特点大多处于伴奏、陪衬的较次要的地位。戏曲的剧种全国性剧种有昆剧、京剧、两种。我对京剧特别喜欢，对其中内容了解较详细。京剧是以皮黄腔为主的全国性戏曲举重之1，约有200年的历史，因形成与北京而得名。由于京剧名师辈出，19世纪后半期至20世纪初，有了谭鑫培等1带新人出现，谭鑫培是这1阶段杰出的代表，他博采众长，继承余、张、程等又有所创新，为京剧老生的1带宗师。这时京剧不仅受群众欢迎，而且得到清王朝统治者的赞赏，逐渐取代了昆曲的地位而影响全国。从此，建国前后，老生有言菊明、谭福英、马连良、周信芳、李少春、杨宝森等；旦角有王瑶卿、梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云等；武生有盖叫天、厉慧良等；小生有姜妙香、叶盛兰等；净角有金少山、裘盛戎、袁世海等；老旦有龚云匍、李多奎等；丑角有肖长华、刘斌昆等；琴师有孙佐臣、徐仁沅、王少卿、杨宝忠等。。。他们在各个行当中都有重大建新，在唱腔、表演、念白等方面都有所创新，自成1派，将京剧艺术推到了鼎盛时期。京剧约有1000多个传统剧。故事大多取材于“列国演义”、“西汉演义”、“3国演义”、“隋唐演义”、“西游记”、“杨家将”、“水浒传”、“说岳全传”等，也有从昆剧和其他地方小戏、民间歌舞中移植过来的，范围十分广泛。京剧的唱腔以皮黄腔为主。2黄强苍凉深沉，长于抒发悲愤之情，有正、反2黄之分；西皮腔刚劲明快，长于表现灵活、昂扬、欢快之情。除了皮黄腔外，京剧还有南梆子、4平调、高拨子、吹腔、昆腔和许多民间小调等唱腔。京剧演唱也很讲究，注重按字行腔、要求字正腔圆，声情并茂。京剧器乐文场以京胡为主，辅以月琴、京2胡、小3弦，有时还用笛、笙、唢呐、海笛等；武场有鼓板、大锣、小锣、钹，有时用堂鼓、水钹、碰铃、大饶等。京剧著名的传统剧目有《2进宫》、《玉堂春·3堂会审》、霸王别姬》、《卧龙吊孝》等。其他的戏曲剧种如北方秦腔、晋剧、河北梆子、豫剧、评剧、碗碗剧，南方赣剧、川剧、湘剧、黄梅戏、越剧、湖南花鼓戏、锡剧等，各个戏曲剧种的唱腔都有分别，也各有自己的长处。 学习体会《中国民族音乐欣赏》后，感触颇多，以前我们总是认为欧洲音乐是最优秀的，而我们民族音乐是不足以登入大雅之堂的，现在知道了民间音乐浩瀚如海，并不比欧洲优秀的音乐差了多少，也是那样需要我们努力学习和发扬光大的，我们更应为我们民族音乐能够走向世界多做贡献。

4、辩论:中国传统的戏曲更有生命力

中国戏曲:声音在耳 情形在目 李春沐 《大地》 ( 2006-11-15 第2十2期 ) 【字号 大 小】【打印】【关闭】 中国传统的戏剧形式--戏曲，是由歌、舞、剧3者有机地融合为1体，而以剧情为主的1种民间舞台艺术。它是中国古老传统文化中经久不衰的1朵奇葩，是我国古代劳动人民和戏曲艺术家们的伟大创造。 戏曲渊源于秦汉的乐舞、俳优和百戏。唐代有参军戏，北宋时形成宋杂剧(金称“院 本”)。南宋时温州1带产生的戏文，1般认为是中国戏曲最早的成熟形式。金末元初在北方产生了元代杂剧，戏曲创作和演出已空前繁荣，出现了像关汉卿、王实甫、白朴等1大批剧作家和深受人民喜爱的戏曲作品和艺人。到明清两代，又在戏文和杂剧的基础上形成了传奇剧。各地方剧种也蓬勃发展，以昆腔、京剧为代表，创造了丰富的戏曲文学和完整的舞台艺术体系。 中国传统戏曲艺术的最大特点是以人为核心。 我们知道，中国传统戏曲艺术的根本特点是“虚”和“空”。所谓“虚”和“空”，是指它在舞台表现上，不同于话剧和歌剧，基本没有什么舞台美术和装置。传统的戏曲表演形成“空台艺术”的物质原因，自然是那种3面观的民俗戏台建筑。但是，中国戏曲选定了这种“空舞台”的表演方法，还有其更深层的道理，那就是中国戏曲文化在其发展的历史过程中，所接受的中国传统哲学的启迪。中国传统的戏曲艺术，正是遵循这“有生于无，实出于虚”的人生之“道”进行的艺术实践。所以，它所依靠的不是小小的有限的舞台上的布景与陈设，而是“人”。因之，它尽管囊括了诸多的艺术因素，但多种艺术因素却是以人的表演为其中心。 中国传统戏曲艺术的又1特点，是以写情为主旨。 明末清初的文艺理论家也是戏曲评论家李渔认为戏曲的“大纲”，则不出“情景2字”，还说“情自中生，景由外得”，“妙在印景生情”，并强调“务使1折(指戏曲)之中，7情具备”。在中国浩如烟海的传统戏曲作品中，描述人之丰富情感者比比皆是。像《杨门女将》、《王佐断臂》中杨家将、岳家军那种反抗侵略、前仆后继，体现中华民族精神和意志的爱国之情;像《逼上梁山》、《野猪林》、《打渔杀家》中林冲、鲁智深、肖恩那种反抗封建统治的愤怒、反抗之情;像《铡美案》、《4进士》中包拯、宋世杰那种主持公道、铁面无私、扶小救弱的正义之情;像《白蛇传》、《梁山伯与祝英台》、《天仙配》中白蛇娘娘与许仙、梁山伯与祝英台、7仙女与董永等男女主人公所体现的那种热爱自由、心地善良、向往美好生活的真挚爱情等等。戏曲演出，往往是情溢舞台，情满剧场，情入人心，父子、母女，夫妇，兄妹，姐弟，亲友，师生之间，喜、怒、哀、乐、啼、笑、羞、媚、骄、娇、嗔、痴、气、急、怨、恨、惊、恐、悲、惘、迷、怜……6欲7情，表现得无不酣畅淋漓，无1不震撼观众的心灵，引起心弦的颤动，使无数观众热泪盈眶、唏嘘不止。 中国传统戏曲艺术的第3个特点是十分重视和讲求情节安排和结构布局。 1是在展开故事情节时，采用了上场人物的自我表白，行话称作“做表”。这是中国传统戏曲别具1格的地方。“做表”包含着很丰富的意义:它概括人物的性格特征，概述人物身世，交待环境，表露情绪，烘托气氛，甚至于复述事情经过……更为重要的是，还对整出戏的布局做了“启示”，在结构上起到“交待”、“开端”的作用。2是在情节布局上讲求1种让观众明白、不让剧中人明白的处理方法。像越剧《红楼梦》中描写宝玉结婚时，观众已知新娘不是黛玉，而剧中人宝玉却不知，还兴高采烈喜不胜喜，这就非常强地加强了该戏的悲剧效果，同时也紧紧勾着观众之心。又如京剧《杨门女将》1开始即通过“孟焦报丧”，使观众明白边关吃紧、宗保阵亡，但剧中人还不明白，因而产生了“发现”、“惊变”、“陡转”等1系列情节发展。3是充分调动观众的情绪，使其心里蕴藏着长时间的等待和焦急。像折子戏《除3害》便是运用这种方法的典型。在吉询向周处叙述第1害时，观众已做了情绪上的准备;叙述第2害时，观众情绪产生了1个趋向突变的趋势，而在第3害表明之前，吉询却不再唱了，来了1个“触动”却“不立刻发生”的停顿，观众在这惊变“要现未现”的当口，显得十分焦急。正是这种布局，即使已经看过多遍的观众，虽早知道第3害是什么，但还会被那个“不立刻发生”的停顿，搞得十分焦急，而始终处于兴致勃勃的情感状态。4是在整体布局上，往往讲求有头有尾，线索单纯，结局1般是“大团圆”，善恶结果都有明确交代。这些全都具有其不可低估的艺术魅力。 中国传统戏曲之所以颇具魅力，生命长青，除上边所谈之外，更为主要的特点是其独特的舞台艺术表现形式，即它的综合性、技术性、程式性、夸张性和虚拟性。正是由于具有这种独具1格的表现形式，使其无论在叙事拟人，表意抒情方面，做到了既不是凭空地直诉，也不是苍白地呻吟，而是将具体的人物形象，即生动丰富的戏曲舞台形象诉诸观众，是看得见、听得着、摸得到的客观存在。 中国传统戏曲艺术的综合性，其程度远远超过话剧、歌剧、舞剧等其它综合性艺术。它不仅是视觉艺术，也是听觉艺术，即使仅仅依凭唱腔、道白和“文武场”音乐(通过广播)，也能构成形象，听众也能据此理解剧情，理解人物的情感，明白人物在想什么在做什么。 其次，是它的技术性。1个戏曲演员必须具有多方面的才能。他或她不仅要有歌唱演员那样的好嗓子和演唱技巧，也需要有话剧演员那样良好的音色、音质和表演才能，还要有舞蹈演员那样良好的体形和严格的舞蹈基本功，甚至还要有杂技演员那样娴熟的技巧和武术家的出色的功夫。 第3是它的程式性。所谓程式，就是将形态的某些要素定格化后加次遵守之，沿用之，也就是戏曲各艺术因素的组织化、节奏化和美化。中国戏曲从创作到表演，从舞台装置到服装、化妆、从文学到音乐，从声乐到器乐等等各个部分，整个艺术表现都有1套程式。从剧本创作来看，主要角色上场常常是先打引子，再念定场诗，然后自报家门，自述身世等等。这种手法在许多戏中都用，长此以往，便形成了1种编剧的程式。从表演方面来看，各种身段与动作表现都有相应的特定用途1切动作几乎都是规范的，而且常常要配以音乐锣鼓点。亮相、打背供之类，也都有程式。从音乐方面来看，各种板式与腔调都有1定的规格，什么情绪下用什么腔，也有其基本规范。如悲哀是用反调，哭时用哭头、大悲调、哭迷子等，抒情时用慢板，叙事时用2

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8、原板等等。板式与板式之间的衔接也有1定的规律。 根据戏曲程式的要求，扮演不同人物的角色又叫“行当”。所谓“行当，就是指剧中人物的不同的身份、年龄、性格、扮相，以及表演上唱、念、做、打的不同要求而划分的人物类型，基本上有生、旦、净、末、丑等几类。中国传统戏曲的魅力正是其通过“程式”的灵活运用，“行当”造型的生动鲜明，充分调动艺人唱念做打“4功”及口眼手身步“5法”等艺术因素和艺术手段，在舞台上塑造出1个又1个充满丰富情感的戏曲舞台人物形象。 4是夸张性。从常识来讲，各种艺术均有夸张的特点，但像中国传统戏曲如此大胆地夸张实属罕见。我们可以把戏曲与话剧作1比较就不难看出:话剧艺术是通过逼真的外在形象，表现生活内在的或本质的真实;而戏曲则是通过近似的形象，表现生活内在的或本质的真实。首先，戏曲可以把某个动作，某段念白、某个情节加以强调、夸张，使之比真实生活更加突出，更加鲜明。在戏曲艺术中，只有用似乎违背生活真实的夸张才能达到艺术的真实。其次，是把某些情节、某些念白加以精炼、简化、使之比真实生活还要简短。它的主要目的是对那些非主要情节，但又必须交待的情节，用几句话和几个动作1下就带过去了。 5是虚拟性。在中国传统戏曲舞台上，无论表现什么样的主题，塑造什么样的人物，舞台上1般不用“景”，只设1张台子两把椅子，并没有实在的、立体的景物。如此，戏曲中人物形象的“生活背景”，则完全要靠人物的动作给以虚拟。这种虚拟随心所欲，流畅自然，而且顷刻可变，且变化无穷。大到山水城寨，小到1针1线，全然靠了艺人优美潇洒的动作，使观众会意而联想出那幅“景”来。这种虚拟的“示意”和“象征”减少了观众的视觉分散，使其可以把精力完全集中在人物形象上，看他(她)的“做”和“打”，听他(她)的“唱”和“念”，领略他或她在表现人物的喜怒哀乐、惊恐悲欢，或是在站坐走停、举手投足，以及仪态风度。 总之，中国传统戏曲艺术的独特形式和艺术魅力，不外乎有人、有情、有故事情节、有独特的艺术形式。人为核心，情为主旨，布局是其魅力的“组织完成”，固定程式是其美化的链条。正是这些独特的东西，构成了中国传统戏曲之所以“勾魂、摄魂”“使人看过数日而犹觉声音在耳、情形在目”(李渔《闲情偶寄》中语)的魅力之所在。

5、山东艺术学院（长青的）去年录取分数线是多少

专业 代号 专业名称 层次 省内计划数 划线比例 最低文化分数线 录取文化 最低分 录取专业 最低分 外语受限 01 美术学（造型类） 本科 230 1：1.5 335.00 335.00 71.15 50 02 美术学 本科 30 1：1 (文化70％+专业30％) 365.86 (结构分) 365.86 (结构分) 80 03 戏剧影视美术设计 本科 60+1 1：1.5 337.00 339.00 74.03 50 04 艺术设计 本科 145+5 1：1.5 355.00 355.00 70.75 50 05 艺术设计（中澳班） 本科 12+1 1：1 (文化70％+专业30％) 280.73 (结构分) 280.73 (结构分) 70 06 艺术设计（中韩班） 本科 12 1：1 (文化70％+专业30％) 252.17 (结构分) 252.17 (结构分) 60 07 广告学 本科 25 1：1.5 365.00 365.00 74.00 50 08 摄影 本科 35+2 1：1.5 355.00 355.00 75.45 50 09 动画 本科 20 1：1.5 374.00 374.00 78.75 50 10 艺术设计学 本科 25 1：1 (文化70％+专业30％) 346.90 (结构分) 346.90 (结构分) 60 11 戏剧影视美术设计（化妆美容设计） 本科 60+3 1：1.5 322.00 322.00 70.70 12 作曲与作曲技术理论 本科 10-3 1：0.7 321.00 321.00 65.34 13 作曲与作曲技术理论（电子音乐作曲与制作） 本科 13-4 1：0.69 280.00 280.00 70.00 14 音乐学（含音乐传播） 本科 20-1 1：0.95 281.00 281.00 62.80 15 音乐学（钢琴调律） 本科 6 1：1 308.00 308.00 60.67 16 音乐表演（演唱） 本科 34+2 1：1.5 278.00 278.00 76.63 17 音乐表演【管弦（打击）乐器演奏】 本科 38-2 1：0.95 279.00 279.00 60.60 18 音乐表演（中国乐器演奏） 本科 33 1：1.09 286.00 287.00 70.81 19 音乐表演（键盘乐器演奏） 本科 8 1：1.5 298.00 324.00 85.92 20 表演 本科 27+2(男) (男15女14) 男1：1.38 女1：1.07 男283 女279 男295 女279 男66.85 女71.72 21 播音与主持艺术 本科 31+4 1：1.58 345.00 345.00 73.13 22 导演 本科 35 (男19女17) 男1：1.42 女1：1.50 男308 女381 男308 女381 男71.67 女78.55 23 戏剧影视文学 本科 18 1：1.50 440.00 448.00 72.48 60 24 音乐学（师范类） 本科 65+1(男) (男16女50) 男1：1.5 女1：1.5 男297 女321 男297 女321 男71.13 女71.50 25 公共事业管理 本科 103+1 1：1 (文化70％+专业30％) 372.33 (结构分) 372.33 (结构分) 80 26 文化产业管理 本科 25 1：1 (文化70％+专业30％) 376.45 (结构分) 376.45 (结构分) 80 27 广播电视编导 本科 78 1：1 (文化70％+专业30％) 372.90 (结构分) 372.90 (结构分) 80 28 广播电视编导（视频媒体中澳班） 本科 15 1：1 (文化70％+专业30％) 340.40 (结构分) 340.40 (结构分) 70 29 表演（舞蹈） 本科 46-8 (男20女26) 男1：0.70 女1：0.92 男277 女276 男277 女276 男66.00 女65.60 30 舞蹈学 本科 22 1：1.5 292.00 292.00 72.80 31 舞蹈编导 本科 16-3 1：0.81 276.00 276.00 60.60 32 音乐表演（戏曲表演） 本科 20 1：1.25 286.00 286.00 81.40 33 音乐表演（戏曲音乐伴奏） 本科 36+1(京剧) (京剧19吕剧18) 京剧1：1.17 吕剧1：1.33 京剧276 吕剧278 京剧276 吕剧278 京剧70.40吕剧73.40 34 戏剧影视文学（戏曲文化传播） 本科 20 1：1 (文化70％+专业30％) 374.95 (结构分) 374.95 (结构分) 80 35 美术学（理科） 本科 12 1：1 (文化70％+专业30％) 347.95 (结构分) 347.95 (结构分) 80 36 艺术设计（理科） 本科 50 1：1.5 370.00 370.00 71.75 50 37 艺术设计（中澳班）（理科） 本科 8-3 1：0.63 (文化70％+专业30％) 218.69 (结构分) 218.69 (结构分) 70 38 艺术设计（中韩班）（理科） 本科 8 1：1 (文化70％+专业30％) 208.03 (结构分) 208.03 (结构分) 60 39 摄影（理科） 本科 30 1：1.5 368.00 368.00 67.67 50 40 动画（理科） 本科 20 1：1.5 375.00 375.00 76.25 50 41 公共事业管理（理科） 本科 20 1：1 (文化70％+专业30％) 364.25 (结构分) 364.25 (结构分) 80 42 文化产业管理（理科） 本科 15 1：1 (文化70％+专业30％) 366.58 (结构分) 366.58 (结构分) 80 43 广播电视编导（理科） 本科 34 1：1 (文化70％+专业30％) 362.15 (结构分) 362.15 (结构分) 80 44 广播电视编导（视频媒体中澳班）（理科） 本科 7+1 1：1 (文化70％+专业30％) 290.36 (结构分) 290.36 (结构分) 70 45 戏剧影视文学（戏曲文化传播）（理科） 本科 6 1：1 (文化70％+专业30％) 351.84 (结构分) 351.84 (结构分) 80。

6、戏曲演员王维念简介

王为念简介 早年经历 1966年7月，就读于太原市后小河小学。1970年12月，随父母插队，在太原市阳曲县中社村小学上学。1971年1月，11岁的王为念考入阳曲县宣传队(县剧团)。1972年8月，14岁的王为念考入山西省艺校(后改名山西省戏剧学校)从事戏曲表演。在戏校学习了9年后，1982年1月，从艺校毕业的王为念被分配到山西省晋剧院。2月21日，加入山西省晋剧协会。1985年5月，入山西省电视协会。 演艺经历 1983年5月，王为念开始影视表演之路，在孙伟执导的电视剧《杨家将》中饰演杨延嗣(7郎)。《杨家将》1983版饰7郎杨延嗣 1986年，主演电视连续剧《狄仁杰断案传奇》第1部，在剧中饰演乔泰。 1991年，在张绍林执导的电视连续剧《杨家将》，饰演辽帅韩延寿，并《杨家将》1991版饰辽帅韩延寿在片中有大量马戏。 1996年，进入中央电视台，此后参加了近10届央视春晚的录制工作，担任策划、导演、编舞等职务。他编排的节目也连续7年获奖。其中1996年为春晚编创的歌舞《中国鼓》，被央视综艺频道作为片头宣传片，并获星光奖，其中16组镜头被张艺谋导演融入2008年申奥宣传片。 2001年，央视春晚上，他参与执导成方圆演出的动效剧《过年我当家》，为刘欢演唱的歌曲《大家1起来》 王为念个人写真编舞以及担任郑伊健、章子怡演唱的歌曲《选择你的爱》的情景设计，并且3个节目都获了奖。其中为春晚创作动效剧《过年我当家》，开创了动效剧表演的先河，并获当年春晚2等奖。 参加世贸联合基金总会新春联欢会2002年，担任成龙在北京电视台《春节晚会》、《世界青年会长城》等节目策划、编舞。 2006年，担任舞蹈《鼓神》编舞，该舞蹈在新西兰国际艺术节获金奖。 2008年，在主持人王芳的邀请下，王为念开始参与北京电视台青少频道大型日播情感谈话节目《谁在说》的节目录制，正是这次机会把王为念从幕后推到了台前，并用5年时间成功转型成为国内优秀的谈话节目主持人。同年，担任中国残联残奥宣传片(由刘德华参演)及全国助残日宣传片总策划总导演。 2012年5月，出版了情感指导书籍《念叨念叨》。2012年9月，与王芳共同主持的情感节目《大王小王》在湖北卫视开播。其中，《大王小王》节目在2013年被广电总局评为"年度创新节目奖"。 2014年底，发行个人单曲《我是笨男人》，并同期推出该曲广场舞。 2015年1月4日，王为念参加在香港会展中心举行的世贸联合基金总会2015年就职典礼暨荣誉大使颁奖礼，并与麦长青、徐天佑等22人获颁爱心大使。 个人生活 《念叨念叨:给爱情1个说法》封面王为念的第1段婚姻是在老家，两人育有1子。王为念的第2段婚姻，是和豫剧表演艺术家小香玉，两人育有1子。 1994年9月，1次偶然的机会，王为念与小香玉相识，当时在山西黄河电视台"娱乐门"节目做导演和主持人的王为念，已与妻子离异多年并单身1人。王为念与小香玉经过几次接触后就从朋友变成了恋人。2000年5月1日，两人结束了长达6年的爱情长跑，正式步入红毯结为夫妻。结婚后，他们在事业上共同进步。但在婚姻第4个年头两人感情出现了问题，原因是不断地争吵与双方的互不理解。2004年，两人和平协商办理了离婚手续，结束了这段十年的感情。