山东的戏曲是什么,山东的什么戏曲出名?

山东的戏曲是什么


1、山东的戏曲是什么


山东梆子是流行于山东省鲁西南及鲁中地区的传统地方戏曲剧种。又名“高调梆子”,简称“高调”或“高梆”。又因其高昂激越的特点,被人称为“舍命梆子腔”。主要流行于山东西南部的菏泽、济宁、泰安等地的大部分县市,以及聊城、临沂等地区的广大城镇乡村。因流行区域的不同,群众对其称呼亦有别。如以菏泽为中心的,习称“曹州梆子”;以济宁、汶上为中心的,称为“汶上梆子”或“下路调”,总称“高调”,以区别于流行在鲁西南的“大平调”。1952年,定名统称为“山东梆子”。2008年6月7日,山东梆子经国务院批准列入第2批国家级非物质文化遗产名录。历史流传山东为历代贸易运输的主要通道之1,山西人来山东经商为时甚早,济宁、菏泽、聊城山东梆子在明代就已有了规模宏大的山西会馆。这些山西商人,经营典当、钱庄行业,在山东境内具备了较强的经济实力,他们长期定居山东,在这种形式下,在这种情况下,山西的戏曲和班社自然也流入山东鲁西南1代,在不少剧目中也反映出当时山西商人到鲁西南等地做买卖的情形。诸如《奇错》、《换妻》等。因此,4大古老剧种之1的“西梆”,早期流入鲁西南济宁、菏泽等地后,受到当地文化、方言、习俗的影响,加上当地及其他戏曲形式的影响。也就顺其自然地逐步演变成今天的山东梆子。据清乾隆(1736—1795)时人严长明《秦云撷英小谱》载:“院本之后,演为曼绰,为弦索。……弦索流于北部……陕西人歌之为秦腔。……至于燕、京及齐、晋、中州,音虽递改,不过即其本土所近者少变之。”其中的“齐”,就是指山东。又据乾隆5十年刊印的吴长元《燕兰小谱》载:“花部4十4人”中,有于永亭(即墨人)、孟9儿(历城人)是山东人。其中孟9儿隶大春部“演百花公主,戎衣结束,秀媚中颇饶英气……。其他杂部则梆子腔,俱多为京班别派。”后面的附诗中还有“筝阮调高蛙漏促,踏摇娘苦月3更”句,可知当时是用筝、阮等弹拨乐器伴奏的。所谓“京班别派”的“梆子腔”,多为山陕梆子。据嘉庆十5年(1810)刊印的留青阁小史《听春新咏西部》“金庆儿”条:“姓金名元庆,字菊人,又字绣卿,年十5,山东兖州人(大顺部)。”该条附诗说:“齐歈不唱唱秦声,怯怯玉喉度玉筝。”说明山东艺人进京后,不唱“齐歈”而改唱山陕梆子,也使用弹拨乐器(筝)伴奏。就两书所述的伴奏乐器,也与山东梆子早期用大弦(8楞月琴)伴奏是相吻合的。上述文字资料可证明,至迟在乾隆年间山东境内已有本地梆子存在,且有山东籍演员到北京演出。这1点,与山东梆子老艺人追述中的时间较接近。据资料考证,济宁财神阁的高调老班“5福班”,是明朝万历皇帝登基(1573年)以前由李翰林创办的,至今已有4百多年的历史了。为证实这段历史,1957年山东省戏曲研究室曾专门调查走访了山东梆子老艺人段广才(艺名段珩,1889年生),他讲:“听我老师张恩普说(济宁人,花脸),济宁财神阁的高调5福班是明朝万历皇帝登基以前由李翰林创办,至今已有380多年的历史,这个班垮了不过56十年”。另据巨野大姚班最后1代班主姚保员介绍:“姚班始建于清代,姚孔绰是第1代传人,到我山东梆子已是第9代了。姚班至今已有280多年的历史”。再综合其它的1些资料,我们可以知道,山东梆子约在清初就相当流行了,而它的产生,则可以推溯到明代的后期。可见,时至今日,济宁东门里财神阁高调5福班,汶上县大曹班、崇圣府班,巨野县田家班、大姚班等,成班均有300多年之久,其活动范围遍及菏泽、济宁地区,以及泰安、聊城、临沂地区的许多城镇、农村。过去,不少职业班社和著名演员经常到豫东、苏北、皖北、冀南1带流动演出。山东梆子原无女演员。光绪2十6年(1900)前后,出现首批女演员,如巨野县的“女班”中,小冷儿(旦)、小景儿(旦)均是受到群众欢迎的女演员。此后,其他班社也陆续吸收女演员扮演旦行,较著名的有单县4班的王德兰、绿大褂子、红大褂子(小环),巨野县孔班的李翠喜,汶上县萱楼班的吴太云,莘县沈庄的大金等,其中大金并能唱黑脸。王绍明(红脸、黑脸)与孙致平(旦)曾在上海百代公司灌制过标名“山东梆子”的唱片。与此同时,曾有1些山东梆子艺人去外省演出,如魏2(红脸)、么5(小生)、李2黑心(黑脸)、唐进功(艺名3托,旦)、张克明(艺名1棵葱,旦)等曾演出于江苏、河南等地。直到1930年前后,河南东部(包括开封)仍常到鲁西南邀角。当时较出色的演员有王锡堂(艺名桂花油,曹县曹家班出科,青衣花旦)、刘德润(红脸王)、黄儒秀(艺名黄娃,定陶县东3义堂出科,文武小生)、孙子高(孙3,曹县曹家班出科,黑脸)、赵义庭(曹县火神台班出科,小生)、崔云芳(女)等。但在这1时期,河南梆子(豫剧)崛起,而鲁西南1带因受连年战争影响,社会动荡不定,山东梆子的发展受到阻碍。至40年代初,1些河南梆子演员,如李金娥、徐凤云、陈素花、马金凤等都曾到菏泽地区演出,从而是山东梆子唱腔受到了河南梆子影响。据1953年山东省文化局戏曲工作组调查,山东全省4十3个梆子剧团,其唱腔很多吸收了豫西调的成分,使山东梆子的唱腔更加丰富。 [2] 近代演变中华人民共和国成立初期,全省仍有不少职业剧团在流动演出。业余剧团也很普山东梆子遍,仅菏泽县就有梆子业余剧团1百余个。据1953年山东省文化局戏曲工作组的统计,全省尚有4十3个梆子剧团。1958年,山东省文化局组织“山东梆子剧目工作队”,对山东梆子传统剧目和唱腔、曲牌进行挖掘整理。同年,以菏泽专署人民剧团为基础,并从济宁地区调集窦朝荣、卢胜奎等著名老艺人,在济南成立了山东省梆子剧团。山东省戏曲学校也设立了梆子科。通过整理传统剧目和创作现代戏,在继承传统的基础上,唱腔、表演、音乐伴奏等方面均有所改革和创新。1960年,山东省梆子剧团至北京汇报演出时,《墙头记》、《万家香》、《玉虎坠》、《两狼山》等剧目受到好评。此后又先后编演了1些现代戏,如《3回船》、《前沿人家》、《老王卖瓜》、《铁马宏图》、《柳下人家》等。1982年在山东省戏剧演出月期间,省梆子剧团演出的《程咬金招亲》分别获优秀剧本创作奖、导演奖、音乐设计奖、乐队伴奏奖,剧中主要演员获表演奖。至1983年,这1剧种除山东省梆子剧团外,梁山、郓城、巨野、泰安、肥城、新泰、曲阜、嘉祥等地,仍有专业剧团巡回演出。已传唱300余年的山东梆子,如今却成了“濒危物种”。截至到2005年,全省仅余3个剧团,即泰安市山东梆子剧团,菏泽地方戏剧院山东梆子剧团、郓城山东梆子剧团。2006年山东省开展省级非物质文化遗产的申报工作,山东梆子成功入选首批省级非物质文化遗产名录,又给这门古老的戏曲艺术的复兴注入了新的希望。2007年,在非物质文化遗产的影响下,党和政府重视山东梆子的发展,重新启动恢复该剧种,全省计有专业剧团:泰安市山东梆子剧团、济宁市山东梆子剧团、菏泽市地方戏剧院山东梆子剧团、汶上县汶上梆子剧团、郓城县山东梆子剧团、巨野县山东梆子剧团等,其中泰安市山东梆子剧团的武兰香,李红,汶上县汶上梆子剧团的刘太华,巨野山东梆子剧团的刘秀云入围全国红梅花戏曲大赛总决赛 并获得金花大奖。又于2007年12月成立了山东梆子专业委员会,使该剧种重获生机。



2、山东的什么戏曲出名?


吕剧。



3、求有名的戏曲名字


近半个世纪以来,流布最广泛,观众群最多的有5个剧种,即京剧、评剧、豫剧、越剧、黄梅戏,被称为“5大剧种”。


1,京剧,也称“皮黄”,由“西皮”和“2黄”两种基本腔调组成它的音乐素材,也兼唱1些地方小曲调(如柳子腔、吹腔等)和昆曲曲牌。它形成于北京,时间是在1840年前后,盛行于20世纪
3、4十年代,时有“国剧”之称。现在它仍是具有全国影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美,是近代中国戏曲的代表。


京剧


《贵妃醉酒》《霸王别姬》《荒山泪》《锁麟囊》《拾玉镯》《淮河营》《借东风》《洪羊洞》《让徐州》《白帝城》《徐策跑城》《追韩信》《定军山》《打龙袍》《铡美案》《古城会》《战长沙》《3岔口》《恶虎村》《挡马》《小宴》《罗成叫关》


2,评剧,清末在河北滦县1带的小曲“对口莲花落”基础上形成,先是在河北农村流行,后进入唐山,称“唐山落子”。20世纪20年代左右流行于东北地区,出现了1批女演员。20世纪30年代以后,评剧在表演上在京剧、河北梆子等剧种影响下日趋成熟,出现了白玉霜、喜彩莲、爱莲君等流派。1950年以后,以《刘巧儿》、《花为媒》、《杨3姐告状》、《秦香莲》等剧目在全国产生很大影响,出现新凤霞、小白玉霜、魏荣元等著名演员。现在评剧仍在河北、北京1带流行。


3,豫剧,又称“河南梆子”。明代末期由传入河南的山陕梆子结合河南土语及民间曲调发展而成,现流行于河南、河北、山西、山东等省份。原有豫东调、豫西调、祥符调、沙河调4大派别,现以豫东、豫西调为主。出现过常香玉、陈素珍、崔兰田、马金凤、阎立品等著名旦角演员。剧目有《穆桂英挂帅》、《红娘》、《花打朝》、《对花枪》和现代戏《朝阳沟》等。


4,越剧,流行于浙江1带的地方剧种。它源出于浙江嵊县的“的笃班”,1916年左右进入上海,以“绍兴文戏”的名义演出。先以男演员为主,后变为以女演员为主。1938年后,使用“越剧”这1名称。1942年以袁雪芬为首的越剧女演员对其表演与演唱进行了变革,吸收话剧昆曲的表演艺术之长,形成柔婉细腻的表演风格。出现袁(雪芬)派、尹(桂芳)派、范(瑞娟)派、傅(全香)派、徐(玉兰)派等众多艺术流派。越剧剧目有《祥林嫂》、《梁山伯与祝英台》、《红楼梦》、《5女拜寿》、《西厢记》等。


5,黄梅戏,起源于安徽的戏曲剧种,流行于安徽、江西及湖北地区。它的前身是黄梅地区的采茶调,清代中叶后形成民间小戏,称“黄梅调”, 用安庆方言演唱。20世纪50年代在严凤英等人的改革下,表演日趋成熟,发展成为安徽的地方大戏。著名剧目有《天仙配》、《牛郎织女》、《女驸马》等 ,严凤英、王少舫、吴琼、马兰是黄梅戏的著名演员.。



4、山东什么戏曲最出名?


山东流行的梆子腔剧种,有豫剧(即河南梆子)、山东梆子、莱芜梆子、枣梆、两夹弦、东路梆子、河北梆子等多种. 由说唱发展而来的戏曲剧种有:吕剧、坠剧、渔鼓戏、8仙戏、蓝关戏.。



5、山东什么戏曲最出名?


山东吕剧啊。



6、请写出1个出名的地方戏曲名称,并写出其著名的曲目


粗犷豪放的秦腔


秦腔流行于陕西及邻近各省,明中叶以前在陕甘1带民歌基础上形成。 发展过程中受昆腔、戈阳腔、青阳腔的影响。音调激越高亢,以梆子按节拍, 节奏鲜明,唱句基本为7字句,音乐为板腔体。明末清初传入南北各地,对 许多剧种产生影响。成为梆子腔 (乱弹)体系中的代表剧种。流行于陕西省 的秦腔,以西安乱弹为主,又有同州梆子 (东路梆子),西路梆子(西府梆 子)和汉调桄桄等支派。秦腔是我国古老剧种之1,解放后演出了许多优秀 剧目,有 《血泪仇》《3滴血》《赵氏孤儿》等。


朴实动人的豫剧


豫剧流行于河南及北方诸省。是明代秦腔、薄州梆子先后传入河南地区 同当地民歌小调结合形成的。1说是由北曲弦索词直接演变而来。以梆子按 节拍,节奏鲜明,有豫东调和豫西调两大派。前者是以商丘、开封为中心, 音调高亢,唱用假嗓,称: “上5音”,后者以洛阳为中心,音调较低,用 真嗓,称 “下5音”。代表剧目,有《穆桂英挂帅》《朝阳沟》等。


委婉动听的吕剧


吕剧流行于山东、河南、安徽1带,从说唱形式的“哭腔扬琴”演变而 成。1910年搬上舞台,唱腔分4平、2板等。伴奏乐器有坠琴、2胡、3弦 等,剧目有 《李2嫂改嫁》。


优美细腻的越剧


越剧主要流行于浙江、上海以及其他省市。它是在清代浙江嵊县1带的 山歌小调的基础上吸收余姚滩黄、绍剧等剧种的剧目、曲调、表演艺术而初 步形成的。当时称为 “小歌班”或“的笃班”。1916年在上海演出,称 “绍 兴文戏”,30年代又发展成全部由女性演员演出的 “女子绍兴文戏”。抗日 战争时期在浙东敌后根据地曾加以改革,受到话剧、昆剧的影响,1942年始 称越剧。主要曲调有4工调、尺调、弦下调等。著名剧目有 《梁山伯与祝英 台》《红楼梦》《祥林嫂》等。越剧深受群众喜爱,它音韵优美,委婉动听, 表演细腻,感情丰富。是我国南方在全国最有影响的剧种之1。


通俗易懂的黄梅戏


黄梅戏主要流行于安徽、江西、湖北等省的部分地区。它是在清代道光 年间以后,由湖北黄梅的采茶调传入安徽安庆地区,受到青海腔的影响,并 与当地的民间歌舞、说唱音乐融合发展而成。黄梅戏解放后得到很大发展, 它吸收了京剧、话剧、歌剧等多种剧种的精华。在唱腔和表演上都有很大的 提高,很快成为群众喜闻乐见的剧种。特别是它通俗易懂,所以在全国已有 相当的影响。传统剧目 《天仙配》更是家喻户晓。


亲切诱人的沪剧


沪剧流行于上海、江浙部分地区。源于上海浦东的民歌,清末形成上海 滩黄 (当地称“本滩”,在后来的发展中受苏州滩黄的影响。后来采用文明 戏的演出形式,发展为小型舞台剧 “申曲”,抗日战争后定名为沪剧。沪剧 曲调优美、富于江南乡土气息,主要有长腔长板、3角板、赋子板等。擅长 表现现代生活。解放后编演了 《罗汉钱》《星星之火》《红灯记》《芦荡火 种》等剧目,影响很大。


支派繁多的赣剧


赣剧流行于江西省,最早源于明代的弋阳腔。在发展过程中曾受安徽、 浙江戏曲的影响,而形成绕河班、乐平班、广信班、东河班、京河班等支派。 清末乐平班与绕河班合流,解放后称赣剧。唱腔有高腔 (包括弋阳腔、青阳 腔)、昆腔、弹腔 (也叫乱弹,包括皮黄、南北词等)。主要剧目有《珍珠 记》 《卖水记》《金貂记》等。

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