现在什么戏曲最好听?最有传统特色？张家界的什么戏曲是传统文化？
1、现在什么戏曲最好听?最有传统特色？
好听的标准各有不同，爱听就好听。全国最有名的5大剧种是：京剧，评剧，豫剧，越剧，黄梅戏。这应该代表1定受欢迎的程度。昆曲被称为百戏之祖，有6百年历史，很多剧种都从昆曲里面汲取过营养。
2、张家界的什么戏曲是传统文化？
张家界的戏曲叫阳戏，是国家非物质文化遗产。起源于清朝中业，已有300多年历史，属于北路阳戏。
3、传统戏曲和我现代戏曲的区别是什么？
中国古代戏剧也称为中国古典戏曲。中国古代戏曲中的“戏曲”1词在中国古代是指戏中唱的曲，是与“散曲”相对应的概念。20世纪初年的王国维，首先明确地用“戏曲”1词来统称中国古代戏剧。中国古代成熟的戏剧诞生于元代，当时称为杂剧，是融合此前的各种表演艺术发展而成的1种戏剧形式。在杂剧的发展过程中，剧作家在唐宋以来的话本小说、词曲、讲唱文学的基础上创造了成熟的文学剧本。关汉卿的《窦娥冤》、王实甫的《西厢记》都是元杂剧的名作。元代末年，最初流行于浙东沿海1带的南戏（南曲戏文）得到发展，并逐渐形成了新的戏曲形式，称为传奇，至明代产生了汤显祖的《牡丹亭》、至清代又出现了洪升的《长生殿》、孔尚任的《桃花扇》这样的杰作。到清代，在北方的戏曲中心北京出现了以安徽2簧戏为基础，吸取诸种地方戏的优点形成的京剧。中国古典戏曲把歌曲、宾白、舞蹈和表演等结合在1起，是1种具有独特的民族特色的戏剧艺术形式。作为表演的戏曲的脚本的文学剧本是1种韵文和散文相结合又以韵文为主的文学剧本。1个戏曲剧本称为本，1般1个戏曲都由1本构成，也有多本组成1个规模较大的戏曲故事的，像《西厢记》由5本组成1个完整的故事，《桃花扇》则由上本和下本共两本组成。每本戏曲1般又由若干个更小的单位构成，杂剧中称为“折”，而且每本多由4折组成，明清传奇中称为“出”，像《牡丹亭》多达55出，《桃花扇》上、下本各20出。“折”和“出”是故事情节发展的1个段落，不受时间与地点的限制，同时又往往是音乐组织的单元，像杂剧中的每折限用同1宫调的若干个曲牌组成1套曲子。中国古代戏曲1般由曲词、宾白、舞台提示3部分组成。曲词的作用主要是抒情，但又不限于抒情，同时还有推进故事情节发展、刻划人物性格的功能，这种曲词是在传统的诗、词、和民间说唱文学的基础上形成的新的诗歌形式，往往有较为严格的格律要求，以符合于唱的需要。宾白包括人物的对白和独白，主要是白话，也有部分韵语。对白与话剧中的对话相似，独白兼有叙述的性质。舞台提示包括提示人物的活动时间、空间，人物的出场离场，还包括提示人物的动作、表情等。在杂剧中往往将对动作与表情的提示称为“……科”，如“长吁科”即是提示人物作长叹的表情样子的意思，“把酒科”即是提示人物作把酒的动作的样子的意思。在中国古代戏曲中，讲好1个故事尽管很重要，但似乎更为重要的是要写好曲词，而曲词的1个重要功能是抒情，尽管它也对叙事（讲故事）起着相当重要的不可或缺的作用。像《牡丹亭》中十分有名的《长亭送别》这1折戏中，情节十分简单，即长亭送别这1个小小的事件，要论整折戏的艺术性，无疑是其中写得十分出色的曲词。中国的现代戏剧：源于“54”运动前后，开始时称为“新戏”、“文明戏”，后来称为话剧（主要是与歌剧及中国传统的戏曲相对而言）。曹禺、老。
4、传统戏曲还是传统1点好
我也是这么想的。传统戏曲，如果完全改掉了，变成了别的东西了。不是传统戏曲了。 看传统戏曲，看的就是那种传统的夸张的功架式表演、服装的艳丽、开打的跳跃翻腾！老式的戏曲，这种传统的韵味，令人着迷。 适当的改良、改革是好的。完全改掉传统，就会失去原有的观众群。
5、张家界什么戏曲是张家界市永定区地方传统戏剧
张家界阳戏是张家界市永定区地方传统戏剧。张家界阳戏，湖南省张家界市永定区地方传统戏剧，国家级非物质文化遗产之1。张家界阳戏起源于清中叶，至今有3百多年的历史，属于北路阳戏。演唱特点为“金线吊葫芦”的演唱方法，即演唱中真假声相结合，唱词用真嗓，拖腔用假嗓翻高8度。代表剧目张家界阳戏的传统戏有100多出，代表剧目有《桃花装疯》、《白罗裙》、《劈山救母》、《生死牌》等。新编古装戏《桃花装疯》，丝弦戏《秋江》，傩愿戏《观花》及创作新剧目《上高炉上·红旗飘》等。主要流派根据艺术风格的不同，阳戏可以分为北路和南路两个艺术流派。历史上，南路阳戏流行于吉首、泸溪、凤凰、麻阳、怀化、芷江、黔阳、会同、新晃、溆浦以及贵州的松桃、铜仁、玉屏、天柱、锦屏、黎平等县市、北路阳戏则流行于沅陵、古丈、永顺、大庸、桑植、龙山、保靖、花垣以及湖北的鹤峰、来凤，重庆的酉阳、秀山等县市。阳戏还曾经以县定名，按照流行的县市名称，称为大庸阳戏、吉首阳戏、凤凰阳戏、沅陵阳戏、怀化阳戏、黔阳阳戏等。
6、传统戏曲有哪些好的改编？
《赵氏孤儿》作为传统戏曲中1出描写忠臣义士舍身救孤的悲剧，是众多剧种争相对其进行改编与再创作的绝佳蓝本。2019年台北新剧团携新老戏《赵氏孤儿》在大陆进行巡演。这1版本的《赵氏孤儿》由著名京剧表演艺术家李宝春及青年演员李侑轩分饰老年程婴与青年程婴，此外李宝春还担任了这1出新老戏的导演与剧本改编。台北新剧团将此次演出的《赵氏孤儿》定义为“新老戏”，何为“新老戏”？按照李宝春先生的解释，认为新老戏就是在传统老戏的骨骼之上，用新的元素对其进行包装，通过现代戏剧观念的剪裁与剧场效果的发挥，从而增强戏曲表演的视听享受，“新中见老，老而弥新”。新老戏《赵氏孤儿》改编就属于其中的形式创新，未对剧作本身进行过多改动，在演出的布景服化或某1片段使用非传统戏曲的形式进行表现。
