北宋戏曲的主要有什么 代表结构是什么段?戏曲中的两种结构体制是什么请分别解释?
1、北宋戏曲的主要有什么 代表结构是什么段?
宋杂剧是宋代的1种戏剧形式,由唐参军戏和歌舞杂技发展而来。北宋时期,杂剧既是各种技艺(如滑稽戏、傀儡、皮影、说唱、歌舞、杂技、武术等)的泛称,与散乐、百戏意义相同,又作为1种戏剧表演形式列入各种技艺之中演出,亦可作为单独节目演出。杂剧兴起于北方,北宋时已很流行。在汴梁的瓦子勾栏中已有较大型的剧目《目连救母》杂剧的表演。南宋时,杂剧在各种技艺的演出中已处于主要地位。南宋耐得翁《都城纪胜》载:“散乐,传学教坊十3部,唯以杂剧为正色。”宋杂剧的表演结构,通常由3部分组成第1部分是开场的小段,名为艳段,表演情节较简单的日常生活熟事;第2部分是正杂剧,表演情节较复杂的故事,是演出的主要部分;第3部分是散段,又称杂扮,是1种打闹嬉笑或夸张、滑稽性的表演。宋杂剧已初步形成角色体制,有末泥、引戏、副净、副末、装孤、装旦等角色。宋杂剧可分为以对白为主的滑稽戏和以歌舞为主的歌舞戏。前者不用音乐或音乐很少,后者则以音乐贯穿全剧。宋杂剧的音乐主要吸收了唐宋大曲、法曲、唱赚、诸宫调以及各种流行词曲的曲调。如《崔护6么》《莺莺6么》《王子高6么》等杂剧采用了《6么》大曲的曲调,《诸宫调霸王》《诸宫调卦册儿》等杂剧采用诸宫调的音乐,《藏瓶儿法曲》《孤和法曲》等杂剧采用了法曲的音乐,《3姐黄莺儿》《买花黄莺儿》等杂剧采用了词调《黄莺儿》的音乐。宋杂剧不仅有歌唱,也有乐器伴奏。如表演结束时乐工演奏的乐曲叫“断送”,演奏者叫“把色”。
2、戏曲中的两种结构体制是什么请分别解释?
戏曲中的两种结构体制,1种是指板腔体,包括板式变化体:新4声腔梆腔(像豫剧)皮黄腔(像京剧)及近现代发展起来的戏剧比如越剧、评剧等。另1种是指曲牌体,也称曲牌连缀体,昆腔(昆曲)高腔(川剧)源于歌舞部采茶戏、花鼓戏、秧歌戏等,都是曲牌连缀体。
3、中国古典戏曲结构
中国古典戏曲结构介绍如下:中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏3种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞,是1种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术,它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成,约有3百6十多个种类。它的特点是将众多艺术形式以1种标准聚合在1起,在共同具有的性质中体现其各自的个性。
中国的戏曲与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界3大古老的戏剧文化,经过长期的发展演变,逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”5大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。戏曲是我国传统戏剧的1个独特称谓。历史上最先使用戏曲这个名词的是宋刘埙(1240-1319),他在《词人吴用章传》中提出“永嘉戏曲”,他所说的“永嘉戏曲”,就是后人所说的“南戏”、“戏文”、“永嘉杂剧”。
从近代王国维开始,才把“戏曲”用来作为中国传统戏剧文化的通称。戏曲最显著、最独特的艺术特点就是“曲”,“曲”主要由音乐和唱腔两部分构成,辨别1个地方戏剧种主要依靠声腔、音乐旋律和唱念上的地方性语言,如:4川的川剧、浙江的越剧、广东的粤剧、河南的豫剧、陕西的秦腔、山东的吕剧、福建的闽剧、湖北的汉剧、河北的评剧、江苏的昆剧等。戏曲是中国传统艺术之1,剧种繁多有趣,表演形式载歌载舞,有说有唱,有文有武,集“唱、做、念、打”于1体,在世界戏剧史上独树1帜,其主要特点,以集古典戏曲艺术大成的京剧为例,1是男扮女(越剧中则常见为女扮男);2是划分生、旦、净、丑4大行当;3是有夸张性的化装艺术--脸谱;4是“行头”(即戏曲服装和道具)有基本固定的式样和规格。5是利用“程式”进行表演。中国民族戏曲,从先秦的"俳优"、汉代的“百戏”、唐代的“参军戏”、宋代的杂剧、南宋的南戏、元代的杂剧,直到清代地方戏曲空前繁荣和京剧的形成。
4、戏曲的结构戏曲的结构是什么
戏曲的结构是:戏(左右结构)曲(独体结构)。
戏曲的结构是:戏(左右结构)曲(独体结构)。词性是:名词。注音是:ㄒ1_ㄑㄨˇ。拼音是:xìqǔ。
戏曲的具体解释是什么呢,我们通过以下几个方面为您介绍:
1、词语解释【点此查看计划详细内容】
戏曲xìqǔ。(1)中国传统的戏剧形式,包括昆曲、京剧和各种地方戏,以歌唱、舞蹈为主要表演手段。(2)指杂剧和传奇中的唱词。
2、引证解释
⒈我国传统的舞台表演艺术形式。是蔽信文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及人物扮演等多种艺术的综合。渊源于秦汉的乐舞、俳优和百戏。唐有参军戏,北宋时形成宋杂剧(金称“院本”)。南宋时温州(今浙江省温州市)1带产生的戏文,1般认为是我国戏曲最早的成熟形式。金末元初在北方产生元杂剧,戏曲创作和演出空前繁荣,出现1批著名的戏曲作家、作品和艺人,在我国戏曲史和文学史上都有重要地位。明清两代又在戏文和杂剧的基础上形成传奇剧,各地方剧种广泛产生,以昆腔、京剧为代表宏余轮,创造了丰富的戏曲文学和完整的舞台艺术体系。戏曲剧本1般都兼用韵文和散文,分“折”或“出”,现代戏曲则多分“幕”或“场”。剧中人物分由生旦净丑等脚色行当扮演,表演上按脚色行当而各有不同的程式动作和唱、做、念、打艺术要求。音乐体式有唱曲牌的“联曲体”、唱7字句或十字句为主的“板腔体”,或综合使用2者。新中国成立后,各戏曲剧种有了新的改革和发展。根据1959年统计,各民族各地区的戏曲剧种共有3百6十多种。⒉指杂剧和传奇中的唱词。根据1定的曲调谱写,有严格的字数、平仄、押韵等格律要求。
3、国语词典
中国传统舞台表演的艺术形式。系综合文学、音乐、舞蹈、武术等艺术,由演员以歌舞、动作、对白演出故事。
关于戏曲的近义词
人生
关于戏曲的诗句
破碎金瓯龙戏曲戏曲奋争先
关于戏曲的成语
弯弯曲曲矮人看戏唇齿之戏斑衣戏彩班衣戏彩压轴戏
关于戏曲的词语
压轴戏班衣戏彩视为儿戏戏彩娱亲神通游戏矮人看戏视若儿戏击鼓戏民张筵设戏唇齿之戏
关于戏曲的造句
1、夏老师除了不断从事戏曲表演活动外,还在教育事业上投注心力,培养_发了不少后起之秀。
2、许云对戏曲的了解比较肤浅,但对民族舞蹈却很精通。
3、这段时间,聂耳还十分勤奋地学习各种音乐理论知识,研究各地的民歌、戏曲,钻研和声学、作曲法,研究汉语声韵学,同时开始学习音乐创作。
4、红娘讲的这句台词其实是由“夤夜入人家,非奸即盗”的俗谚转变而毁氏来,这是很多古典戏曲、小说里都曾引用的俗谚。
5、架子花脸金少山身材高大,气宇轩昂,上得台来,龙骧虎步,声若洪钟,是戏曲界不可多得的奇才。
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5、地方戏曲“梆子腔”唱腔结构特点是什么?
在梆子腔形成之前,戏曲音乐(昆腔、高腔)都以曲牌为其结构单位,这种结构形式称为“曲牌体”。梆子腔形成后,它的以1对上下句为基本结构单位的唱腔结构形式,标志了“板腔体”戏曲的形成。梆子腔在音乐结构上的最大特点,是以上下句为唱腔的基本结构单位。上下句分别由1个上句和1个下句构成,两个句子通常字数相同,1般为7字或十字句。上下句在音乐上明显的标志,就是乐句的落音。梆子腔唱腔的上句通常落在调式的不稳定音上,下句落在主音上。梆子腔中连接上下句的器乐伴奏,被称为“过门”。从戏曲音乐史的角度看,梆子腔中的过门也有较为特殊的意义,宋元时期的南北曲及明代昆腔、高腔中是没有过门的,最早使用过门应该是在梆子腔中。梆子腔唱腔由不同的板式构成。1般梆子剧种均分成8种板式,其中正板5种:原板、慢板、流水、快流水、紧打慢唱;辅板3种:倒板、散板、滚板。
6、谁能解释1下什么是 小戏曲 本戏 折戏 连台本戏
小戏曲1般是指传播范围较小,剧本规模较小的地方小剧种。
折子戏--顾名思义,它是针对本戏而言的,它是本戏里的1折,或是1出。流传至今的以折子戏多,不少久演而不衰。究其原因:从内容上看,好的折子戏矛盾冲突尖锐激烈,人物形象鲜活生动,故事情节相对完整,其思想观点有较强的人民性;而在结构安排上,往往别出心裁,不落俗套,1下子就能紧紧抓住观众。
本戏其实就是连台本戏。
连台本戏--中国戏曲剧目中的1种。连日接演的整本大戏。始于民间的节庆演出。北宋时的杂剧目连戏已可连演数日。清代4大徽班之1的3庆班,就以擅长连演整本的3国戏著称。而清代宫廷大戏更为铺张扬厉,盛况空前。连台本戏由于情节连续,通俗易懂,有文有武,排场热闹,深受观众欢迎。但又易流于内容庞杂,艺术粗糙。
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信息来源:
http://**/view/150416.htm
http://**/view/2087.htm。