戏曲与戏剧有什么区别?戏曲起源于什么?
1、戏曲与戏剧有什么区别?
分类: 文化/艺术 问题描述: 戏曲与戏剧有什么区别? 解析: 戏曲与戏剧有的区别 从内容上来看,中国戏曲特别强调抒情、传神、整体美。例如,汤显祖的《牡丹亭》与莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》都是表现青年的爱情故事,两者都非常富于抒情性,但两剧比较1下,我们就可以看出,莎剧在哲理性、动作性方面见长,抒情性则是汤剧见长,莎剧远远不及汤剧。汤剧那笼罩全剧的氛围,那人物内心情态的表现,都具有诗化的特征,具有非同1般的感情容量。"袅晴丝吹来闲庭院,摇漾春如线。停半响,整花钿,没揣菱花偷人半面,迤逗的彩云偏......"1缕细长柔弱的晴丝吹进了静静的庭院,逗起了情思,春天少女的心绪是多么如游丝般的摇曳飘忽啊!慢慢地等待那激动跳跃的心平静下来,唯恐他人觑见内心的秘密,陡然在镜里看见自己的面影,1霎那的慌乱,梳好的头发都激动得乱了......你看少女的感情多么细腻丰富! 从形式方面来看,中国戏曲在表演方式上讲究4功5法。所谓4功,就是唱、做、念、打4种表现方法:5法是指手法、眼法、身法、发法(头发)、步法。在演1出戏时,如何运用手式、如何运用眼神、身体如何动作、头发如何甩动、步子怎样走,都是有讲究的。连怎样表现人物的喜、怒、忧、思、悲、恐、惊等感情,也全都提炼美化成1套完整程式。不像话剧那样,可以让每个演员根据自己对剧情的体会,根据实际生活和塑造人物的需要设计自己的动作,中国戏曲具有相对的固定性。从艺术形式上看,表现手法具有两大特征:虚拟性——景物、动作1般是虚拟的,骑马、行舟、上楼下楼、上岭下坡,伴随着人物的虚拟动作,出现了高山、平地、江河、湖海、厅堂、卧室;瞬息之间,厅堂、卧室可转化为长街、小巷,1马平川可以转化为浩荡江河。因此戏剧舞台的时间与空间非常灵活,不受限制;规范性——即程式化,它把日常生活中的1些动作加以夸张,使之节奏化、美化,成为1种规范的东西,大家约定俗成,沿用了下来。这两点,是中国戏曲与西方戏剧在审美表现上的根本区别。可以说,虚拟是产生程式化(规范化、标准化)的理论根据,程式化是虚拟在艺术实践中的具体运用。 从结构方法上来看与传统的话剧也有区别。话剧虽有1条主线贯穿全剧,但是它的1幕或1场,情节的主线与副线总是纵横交织,如同绕成的线团1样,形成1个立体的团块。比如曹禺的《雷雨》,幕1拉开,复杂的人物关系,尖锐的冲突,立刻就呈现在观众面前:4凤与鲁贵、鲁贵与大海、4凤与繁漪、繁漪与周萍、繁漪与周冲、周朴园与繁漪、周朴园与周萍,参差交错,4幕戏就是4个团块,全剧用1根隐伏的主线,把4个团块串联、组合起来,展示了1幕深刻的人生悲剧。而中国戏曲常常采用点线结合,每1出戏1条主线,每1场戏1个中心事件,强调1线到底,有头有尾,脉络分明。比如《西厢记》共5本2十折(有说2十1折):第1本里面第1折,惊艳;第2折,借厢;第3折,酬韵;第4折,闹斋。确实是1折1个中心事件。
2、戏曲起源于什么?
戏曲是中国特有的融合了歌唱、舞蹈、表演、美术、音乐等多种艺术手段的综合性的舞台艺术,中国戏曲与古希腊悲喜剧和印度梵剧并称为人类3大古老戏剧,并且至今还有着旺盛的生命力,为其他两种所不及。戏曲艺术是中华文明的重要组成部分,对塑造中华民族的性格发挥着重大作用。3流汇合长江源中国戏曲源远流长,正像祖国的长江源头是由3流汇聚1样,戏曲也有3个源头:原始歌舞、说唱艺术和优人滑稽表演。《尚书·舜典》上说:“予击石拊石,百兽率舞。”这是先民们舞蹈场面的真实记载。到了商周时期的“傩舞”表演,就有了角色分配,1人为方相氏,头戴面具,身披熊皮,手执干戚,率领装扮成野兽的表演队伍跳跃舞蹈,驱逐恶鬼。如今,在中国1些地区,还保留着这种原始的宗教仪式,但多已削弱了原来的宗教色彩而变成娱神娱人的民间艺术活动了。原始傩舞对中国戏曲的表演、舞蹈、脸谱均产生了深刻的影响。
3、戏曲里丑是什么意思
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4、戏曲里丑是什么意思
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5、戏曲形成于什么时候
戏曲1般指中国戏曲。中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏3种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞,是1种历史悠久的综合舞台艺术样式。那么究竟戏曲形成于什么时候呢?
1、 先秦时代。
2、 戏曲最早可以追溯到先秦时代,但那时是萌芽阶段,唐代中后期才是形成期,宋金是发展期,元代是成熟期,明清是繁荣期。
3、 中国戏曲不是单1的艺术,而是1种高度综合的民族艺术。这种综合性不仅表现在它融汇各个艺术门类(诸如舞蹈、杂技等)而出以新意方面,而且还体现在它精湛涵厚的表演艺术上。但舞蹈、杂技和唱功是表演戏曲人员的基本功,大多都是年少期间就开始学习。
4、 而古代畅音阁,全称故宫宁寿宫畅音阁大戏楼,为清宫内廷演戏楼。人们在举行重大节日的时候就会在这里欢聚1堂,这是最热闹的时候。畅音阁与京西颐和园内的德和园大戏楼(仿畅音阁规制建造)、承德避暑山庄的清音阁大戏楼并称清代3大戏楼。但要属畅音阁最具特色,里面许多奇思妙想的建筑,都能彰显人们伟大的智慧。 故宫近代对畅音阁戏曲馆进行了提升改造,强调宫廷戏曲的独特性,彰显畅音阁建筑的“大剧场”特色。中外人们闻名而来,无不赞美这1神秘的畅音阁。
6、戏曲与戏剧有什么区别?
分类: 文化/艺术 问题描述: 戏曲与戏剧有什么区别? 解析: 戏曲与戏剧有的区别 从内容上来看,中国戏曲特别强调抒情、传神、整体美。例如,汤显祖的《牡丹亭》与莎士比亚的《罗密欧与朱丽叶》都是表现青年的爱情故事,两者都非常富于抒情性,但两剧比较1下,我们就可以看出,莎剧在哲理性、动作性方面见长,抒情性则是汤剧见长,莎剧远远不及汤剧。汤剧那笼罩全剧的氛围,那人物内心情态的表现,都具有诗化的特征,具有非同1般的感情容量。"袅晴丝吹来闲庭院,摇漾春如线。停半响,整花钿,没揣菱花偷人半面,迤逗的彩云偏......"1缕细长柔弱的晴丝吹进了静静的庭院,逗起了情思,春天少女的心绪是多么如游丝般的摇曳飘忽啊!慢慢地等待那激动跳跃的心平静下来,唯恐他人觑见内心的秘密,陡然在镜里看见自己的面影,1霎那的慌乱,梳好的头发都激动得乱了......你看少女的感情多么细腻丰富! 从形式方面来看,中国戏曲在表演方式上讲究4功5法。所谓4功,就是唱、做、念、打4种表现方法:5法是指手法、眼法、身法、发法(头发)、步法。在演1出戏时,如何运用手式、如何运用眼神、身体如何动作、头发如何甩动、步子怎样走,都是有讲究的。连怎样表现人物的喜、怒、忧、思、悲、恐、惊等感情,也全都提炼美化成1套完整程式。不像话剧那样,可以让每个演员根据自己对剧情的体会,根据实际生活和塑造人物的需要设计自己的动作,中国戏曲具有相对的固定性。从艺术形式上看,表现手法具有两大特征:虚拟性——景物、动作1般是虚拟的,骑马、行舟、上楼下楼、上岭下坡,伴随着人物的虚拟动作,出现了高山、平地、江河、湖海、厅堂、卧室;瞬息之间,厅堂、卧室可转化为长街、小巷,1马平川可以转化为浩荡江河。因此戏剧舞台的时间与空间非常灵活,不受限制;规范性——即程式化,它把日常生活中的1些动作加以夸张,使之节奏化、美化,成为1种规范的东西,大家约定俗成,沿用了下来。这两点,是中国戏曲与西方戏剧在审美表现上的根本区别。可以说,虚拟是产生程式化(规范化、标准化)的理论根据,程式化是虚拟在艺术实践中的具体运用。 从结构方法上来看与传统的话剧也有区别。话剧虽有1条主线贯穿全剧,但是它的1幕或1场,情节的主线与副线总是纵横交织,如同绕成的线团1样,形成1个立体的团块。比如曹禺的《雷雨》,幕1拉开,复杂的人物关系,尖锐的冲突,立刻就呈现在观众面前:4凤与鲁贵、鲁贵与大海、4凤与繁漪、繁漪与周萍、繁漪与周冲、周朴园与繁漪、周朴园与周萍,参差交错,4幕戏就是4个团块,全剧用1根隐伏的主线,把4个团块串联、组合起来,展示了1幕深刻的人生悲剧。而中国戏曲常常采用点线结合,每1出戏1条主线,每1场戏1个中心事件,强调1线到底,有头有尾,脉络分明。比如《西厢记》共5本2十折(有说2十1折):第1本里面第1折,惊艳;第2折,借厢;第3折,酬韵;第4折,闹斋。确实是1折1个中心事件。