戏曲表演中的四功和五法指的是什么？戏曲中的四功五法指的是什么？

1、戏曲表演中的4功和5法指的是什么？

4功：指唱、念、做、打4种基本功。 5法：指手、眼、身、法、步（或手、眼、身、口、步）。

2、戏曲中的4功5法指的是什么？

关于"4功5法"的3种说法 4功5法是戏曲界经常说的1句术语。4功，就是唱、念、做、打的4项基本功，是戏曲舞台上1刻也离不开的表演手段。5法，1般是指手、眼、身、法、步。 5法有几种不同说法： 1．手、眼、身、法、步。手指手势，眼指眼神，身指身段，步指台步，法指以上几种技术的规格和方法。对此，中国戏曲学院副院长钮骠先生说： 前辈艺术家曾说过，“手为势，眼为灵，身为主，法为源，步为根。”其中“法”是指戏曲表演所不能背离的规矩和法度，否则就不是戏曲了。它是演员在舞台上展现戏曲表演意境和神韵的技法。 2，手、眼、身、发、步。发指甩发的技术，此说认为“法”是“发”的讹传。 3．口、手、眼、身、步。“口”指发声的口法。此说倡自程砚秋。程砚秋先生归纳为口法、手法、眼法、身法、步法—— 唱功是戏曲表演中第1位重要的表现手法，演唱最基本的要求是字清腔纯，节奏准确，以字生腔，以情带腔。最高标准的唱法是达到说的意境，不是为唱而唱，甚至不要给人以唱的感觉，而是以唱来强化唱词的语气，抒发人物的情感。把节奏、旋律、感情、语气很自然地融为1体，来表达生活中说话1样的情景，切忌耍腔、找味、卖嗓的效果。念功是与唱功同样重要的表演手段，甚至有“千斤话白4两唱”的说法。1要注意字音的准确，如京剧的尖团字、上口字、平仄音的念法。2要掌握吐字发音的正确方法，即用反切的拼音方式来念出字头、字腹、字尾，使每个字完整地送到观众的耳朵里(要说明的是发花辙的字没有字尾，即不能归音)。3要念出白口的抑扬顿挫，要有音乐感和节奏感，和唱腔1样，要有轻重高低，疾徐长短。4要念出人物个性，情感意境。做功，即身段动作的表演，无论1举1动，开门关门，上下楼梯，都要有规范，有章法，都要有舞蹈的韵律，有深厚的基本功，要讲究以腰为中枢，从动作规律出发来达到自然和谐。在这个基础上还要注意把技巧动作与人物的身份、动作目的、情感意境结合起来。给人以真实的感觉。当然，这种真实是艺术的真实，舞蹈化的真实，含蓄的真实，而不是生活的真实。打功，也就是武功，包括翻跟头，打荡子、各种舞蹈和高难技巧，如起霸、走边、对枪、下场等。因此必须要有相当的腰、腿、把子的基本功，才能胜任武打表演的需要。武功也要在规范、自如地掌握武功技巧的同时，以武功来表现人物和剧情，做到技不离戏，就是枪来剑往也要打出情感，打出语言，而不是单纯的卖弄武功。 5法与以上的4功是密切相连的，例如唱功，就要口、手、眼、身、步同时并用，缺1不可。因为戏中的唱，不能傻唱或干唱，眼神要与唱词所表现的情感统1，身、手、步也要有机地配合唱词所表达的情绪。也就是说，唱念是表现情感的，就要有动作，要动作也就要有章法。例如口，要讲4声5呼，眼，要练出眼神，要讲喜、怒、悲、哀、惧、恐、惊，动作时要眼随手走，才身心相合，总之，要让眼睛成为心灵的窗户。身体4肢的动作要讲未左先右，欲进先退，未高先低，未快先慢，要“梢节起，中节随，根节追”，还要达到“6合”，即眼与心合、心与气合、气与身合、身与手合、手与脚合、脚与胯合，才能使口、手、眼、身、步的表演达到自如和谐的境界。足见戏曲演员练好4功5法是多么重要。

3、戏曲中的4功5法指的是什么？

4功就是：唱、做、念、打。 唱：潮剧唱声要求消亮流畅，抑扬顿挫。唱时讲究咬字行腔，含、咬、吞、吐，达到字正腔圆的要求。行话说：“4功5法唱为冠，发声运气唱之元”。运气得法助发声，方能越唱越动听。唱曲铿锵有弹音，似奏琵琶、钟或琴。着力应在板眼上，反喉玉润装饰音，说明唱的重要性。 做：俗语叫“关口”，它的主要作用是有效地帮助说明唱辞的含义，使观众明了剧中人物的思想感情，以前看戏的观众常说这个人的“关目”好，那个“关目”不好。实际就是有没有表演程式，其表演程式正确与否。念；就是念白，古有：“千斤白，4两曲”之称，俗语说： “死曲活白”，就是念白比唱曲困难得多。因为唱曲不但有曲谱旋律依藉，而且有弦乐和锣鼓伴奏，念白只靠演员1张嘴来说，要念出人物喜、怒、哀、乐的思想感情来。5法就是：手、眼、身、发、步。

4、中国戏曲中的“5法”指的是（ ）。

D。

5、中国戏曲中的“5法”指的是（ ）。

D解析：本题考查的是中国戏曲中的“5法”。戏曲“5法”分别是手、眼、身、法、步。D项正确。故正确答案为D。