戏曲的规范化要求包括那几个方面,你如何评价戏曲对传统艺术的贡献与价值？
1、戏曲的规范化要求包括那几个方面
包括剧本体质；身段；唱腔。
起源于原始歌舞，是1种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术，它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成，约有3百6十多个种类。它的特点是将众多艺术形式以1种标准聚合在1起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。
综合性、虚拟性、程式性，是中国戏曲的主要艺术特征。这些特征，凝聚着中国传统文化的美学思想精髓，构成了独特的戏剧观，使中国戏曲在世界戏曲文化的大舞台上闪耀着它的独特的艺术光辉。
扩展资料：
对生活动作的规范化、舞蹈化表演并被重复使用。
2、你如何评价戏曲对传统艺术的贡献与价值？
纵观古今，在中国5千年历史的长河中，戏曲为传统艺术文化做出了不可磨灭的贡献。中国戏曲艺术在表现形式及内容上对于中国传统艺术文化有着巨大的价值意义。
在中国戏曲艺术中，在表演上被称为“精、气、神”。这也是只有中国戏曲艺术和文化才具有的独特艺术魅力。它赋予世界戏剧最大的贡献价值。不仅如此，戏曲首先提出演员要注重内外融合、形神兼备、声情兼备等戏剧表演理念和体系。同时以“圆”为美，作为形体舞蹈艺术的审美规律和价值体现，如圆场、云手、筋斗技等。还包括曲牌唱词讲究“音律优美、余音悠长、朗朗上口”。唱腔的艺术，词曲作曲的对称和。
3、戏剧评论怎么写?
戏剧评论怎么写
从导演和编剧、表演、和戏剧上演后的反响。导演和编剧在选材方面要健康、独特有价值、故事情节上的构思，结构、节奏、台词、舞台设计、人物细节设计，多重着手。表演上可以从选择演员方面的素质，才艺与剧情是否合理，舞台表演应该尽善、尽美，达到应有的效果。戏剧上演后的反响也相当重要，是否有1定的社会价值，不应该只为了迎合某些观众的口味，注重1下社会价值相当重要。
从什么方面进行戏剧评论
从导演和编剧、表演、和戏剧上演后的反响。导演和编剧在选材方面要健康、独特有价值、故事情节上的构思，结构、节奏、台词、舞台设计、人物细节设计，多重着手。表演上可以从选择演员方面的素质，才艺与剧情是否合理，舞台表演应该尽善、尽美，达到应有的效果。戏剧。
4、对中国戏曲的评价
在当代中国剧场舞台上对演出剧目的称谓，相对比较紊乱，有称戏曲、戏剧、曲艺、话剧、音乐剧、舞剧、歌剧、相声剧，更有先锋戏剧、荒诞戏剧、实验戏剧、沉浸式戏剧等等，不光专业人士有不少都感到会云里雾里，观众那就更是雾里云里。在如此多称谓的背后，凸显的不是舞台真正的繁荣和体量，而是譬如对1个人多种称呼的恶意美化，其背后的实情是整个行业在萧条迷茫下的作秀。
戏曲按照王国维的定义就是用歌舞演故事。这是个伪命题：美国音乐剧，也是用歌舞演故事，但有谁会同意说那就是戏曲？鉴于当时的局限性，什么定义在经历1定的时间后，都会显现出定义的虚弱贫乏。
最早使用“戏曲”1词的是南宋的刘埙，由于南戏演出的院本至今找不到片言只语，不能确定其中有没有念白；然而元杂剧仅仅从关汉。
5、评剧的基本特征是什么
评剧的艺术特点是：以唱工见长，吐字清楚，唱词浅显易懂，演唱明白如诉，表演生活气息浓厚，有亲切的民间味道。它的形式活泼、自由，最善于表现当代人民生活，因此城市和乡村都有大量观众。
评剧唱腔是板腔体，有慢板，26板，垛板和散板等多种板式。解放后，评剧音乐，唱腔，表演的革新取得显着成就，特别是改变了男角唱腔过于贫乏的弊病，男声唱腔有了新的创造。其表演艺术虽吸收了梆子、京剧的身段、程式，1度出现京剧化的倾向，但仍保持着民间活泼、自由、生活气息浓郁的特点。
拓展资料：
评剧，是流传于中国北方的1个戏曲剧种，是广大人民所。
