戏曲音乐应该如何传承和发展？如何传承戏曲文化？

1、戏曲音乐应该如何传承和发展？

1、夯基固本，彰显特色。有了国家、省、地方的多重政策支持作为坚强后盾，作为地方戏曲的传承人，就应该勇于担当，抓住机遇进行发展。尤其在艺术教育中要加强戏曲专业人才的培养，有计划、有步骤地培养戏曲的接班人。 以名家传戏来传帮带，把各剧种的艺术精粹传授下来，彰显各剧种的特色，也唯有特色，才能独树1帜，才能历久弥新。

2、扬弃继承，转化创新。在振兴地方戏曲的过程中，避不开对传统戏曲继承与发展的讨论，以及戏曲创新的争论。面对这个问题，扬弃继承、转化创新是科学的发展态度。 活态艺术，是历代艺术家的不断再创造，是随着时代的发展而。

2、如何传承戏曲文化？

我们的戏曲文化是国家的瑰宝。随着老1辈人的离去，喜欢听戏的人也越来越少了。我们应该如何把戏曲文化传承下去呢？ 第1，我们要提升青少年对戏曲的兴趣。戏曲在中国传承了几百年，它具有很高的文化价值。现在随着生活节奏的加快，人们都习惯于快餐文化。几乎没有什么人会静静地听上1段戏曲。现在只有1些老年人还在继续听戏。随着他们的离去，听戏的人也会变的越来越少。所以我们现在就要加大对青少年兴趣的培养。 我们要让他们从小接受戏曲。我们要让他们不仅爱听戏，还要让他们会唱戏。我们可以在平时的电视节目中多设置1些戏曲频道。我们也可以在小学。

3、戏曲文化的传承作为大学生 你认为可以从哪些方面去

1、坚守文化自信是戏曲发展的重要基础。 文化自信是建立在中国文化艺术审美传统精髓的坚实基础之上的，对作为最能够代表中国文化审美符号之1的戏曲艺术独特的审美韵味、表演绝技的深刻理解与精神传承，才能更加坚定文化自信。

2、重拾中国戏曲的信念和自信。 戏曲研究者应该重拾中国戏曲的信念和自信，把中国戏曲放在东方文化中加以审视，重视对中国戏曲价值的开掘。